Wish You Were Here (Pink Floyd album) - Wish You Were Here (Pink Floyd album)

Wish You Were Here
Standardní kresba pro většinu verzí. Cover by Hipgnosis
Studiové album od Pink Floyd
Vydáno	12. září 1975
Zaznamenáno	Leden - červenec 1975
Studio	Abbey Road , Londýn
Žánr	Progresivní rock art rock
Délka	44 : 11
Označení	Sklizeň
Výrobce	Pink Floyd
Chronologie Pink Floyd
Temná strana měsíce (1973) Wish You Were Here (1975) Zvířata (1977)
Dodatečný kryt
Originální vinylový smršťovací banner, používaný také pro kazetová vydání ze sedmdesátých let, evropská reedice z osmdesátých let minulého století a přebal vinylových desek z roku 2010
Singles z Wish You Were Here
„ Doutník “ / „ Vítejte ve stroji (USA) nebo Shine On You Crazy Diamond (část I) (Itálie a Francie)“ Vydáno: 15. listopadu 1975

Wish You Were Here je deváté studiové album anglické rockové skupiny Pink Floyd , vydané 12. září 1975 prostřednictvím vydavatelství Harvest Records a Columbia Records , jejich první vydání pro druhé album. Na základě materiálu, který Pink Floyd složil při vystupování v Evropě, bylo Wish You Were Here nahráno v průběhu roku 1975 v mnoha studiích v londýnském Abbey Road Studios .

Mezi témata alba patří kritika hudebního průmyslu , odcizení a pocta zakládajícímu členovi Sydu Barrettovi , který odešel o sedm let dříve se zhoršujícím se duševním zdravím. Stejně jako jejich předchozí deska The Dark Side of the Moon (1973), Pink Floyd použili studiové efekty a syntetizéry. Mezi hostující zpěváky patřili Roy Harper , který poskytl hlavní vokály „ Have a Cigar “, a Venetta Fields , kteří přidali doprovodné vokály k „ Shine On You Crazy Diamond “. K propagaci alba skupina vydala dvojitý singl skupiny „Have a Cigar“ / „ Welcome to the Machine “.

Wish You Were Here přijal protichůdné recenze od kritiků na jeho vydání, kteří našli jeho hudbu neinspirativní a nižší než jejich předchozí práce. Zpětně získala ohlas u kritiků, byla oslavována jako jedno z největších alb všech dob a jako oblíbené album Pink Floyd jej citovali klávesista Richard Wright a kytarista David Gilmour . Dosáhla čísla 1 v USA a Velké Británii a mateřská společnost Harvest, EMI, nedokázala držet krok s poptávkou. Od té doby se desky prodalo přes 20 milionů kopií.

Pozadí

V průběhu roku 1974 načrtli Pink Floyd tři nové skladby „ Raving and Drooling “ (ze kterých se stanou „Sheep“), „ You Gotta Be Crazy “ (ze kterých se stanou „Dogs“) a „ Shine On You Crazy Diamond “. Tyto písně byly provedeny během série koncertů ve Francii a Anglii, což je první turné kapely od roku 1973 The Dark Side of the Moon . Jelikož Pink Floyd nikdy nezaměstnával publicistu a držel se stranou od tisku, jejich vztah s médii začal kynout. Mason později řekl, že kritický přehled NME od Syda Barretta, oddaného Nicka Kenta, mohl mít vliv na udržení kapely pohromadě, když se vrátili do studia v prvním týdnu roku 1975.

Pojem

Wish You Were Here je druhé Floydovo album s konceptuálním tématem, jehož autorem je Roger Waters . Odráží to jeho pocit, že kamarádství, které kapele sloužilo, do té doby do značné míry chybělo. Album začíná dlouhou instrumentální předmluvou a přechází do textů k písni „Shine On You Crazy Diamond“, která je poctou Syd Barrettovi, jehož mentální zhroucení ho donutilo skupinu opustit o sedm let dříve. Na Barretta v dobrém vzpomínají řádky typu „Pamatuj si, když jsi byl mladý, zářil jsi jako slunce“ a „Na tajemství jsi sáhl příliš brzy, plakal jsi na měsíc“.

Wish You Were Here je také kritikou hudebního průmyslu. „Shine On“ plynule přechází v „ Welcome to the Machine “, píseň, která začíná otevírajícími se dveřmi (Waters je popisuje jako symbol hudebního objevu a pokroku zradeného hudebním průmyslem, který se více zajímá o chamtivost a úspěch) a končí večírek, který symbolizuje „nedostatek kontaktu a skutečných pocitů mezi lidmi“. Podobně „ Have a Cigar “ pohrdá nahráváním „tlustých koček“ s texty, které opakují proud klišé, které slyší stoupající nováčci v oboru, a včetně otázky „mimochodem, který je Pink?“ zeptal se kapely alespoň při jedné příležitosti. Texty další písně „ Wish You Were Here “ se vztahují jak k Barrettovu stavu, tak k dichotomii Watersova charakteru, kde chamtivost a ambice bojují se soucitem a idealismem.

„Měl jsem nějakou kritiku Temné strany Měsíce ...“ poznamenal David Gilmour . "Jedno nebo dvě vozidla nesoucí myšlenky nebyly tak silné jako myšlenky, které nesly. Myslel jsem, že bychom se měli pokusit více pracovat na sňatku myšlenky a vozidla, které ji neslo, aby oba měli stejnou magii ... něco, na co jsem osobně tlačil, když jsme dělali přání, abys tu byl . “

Záznam

Abbey Road Studios

Alan Parsons , personální inženýr EMI předchozího studiového alba Pink Floyd The Dark Side of the Moon , odmítl s nimi nadále spolupracovat. Skupina pracovala s inženýrem Brianem Humphriesem na More , nahrávaném v Pye Studios a znovu v roce 1974, kdy nahradil nezkušeného koncertního inženýra. Humphries byl proto přirozenou volbou pro práci na novém materiálu kapely, ačkoli jako cizinec v nastavení Abbey Road od EMI narazil na některé rané potíže. Při jedné příležitosti Humphries nechtěně zkazil doprovodné stopy pro „Shine On“, skladbu, kterou Waters a bubeník Nick Mason strávili mnoho hodin zdokonalováním, s ozvěnou . Celý kus bylo nutné znovu nahrát.

Zasedání k Wish You Were Here v Abbey Road's Studio Three trvala od ledna do července 1975 a nahrávala čtyři dny každý týden od 14:30 do velmi pozdních večerních hodin. Pro skupinu bylo zpočátku obtížné vymyslet jakýkoli nový materiál, zejména proto, že úspěch The Dark Side of the Moon zanechal všechny čtyři fyzicky i emocionálně vyčerpané. Klávesista Richard Wright později popsal tato sezení jako „spadající do obtížného období“ a Waters je připomněl jako „mučivé“. Mason shledal proces vícestopého záznamu zdlouhavý a zdlouhavý, zatímco Gilmour se více zajímal o vylepšení stávajícího materiálu kapely. Gilmour byl také čím dál více frustrovaný z Masona, jehož neúspěšné manželství způsobilo všeobecnou nevolnost a pocit apatie, což oboje zasahovalo do jeho bubnování.

Bylo to velmi těžké období, musím říct. Všechny vaše sny z dětství byly tak nějak splněny a my jsme měli největší prodejní desky na světě a všechny věci, pro které jste do toho dostali. Dívky a peníze, sláva a všechno ostatní to všechno bylo ... všechno nám nějak přišlo do cesty a poté jste museli znovu posoudit, kvůli čemu jste v něm byli, a byl to docela matoucí a prázdný čas pro chvíli. —David Gilmour

Humphries poskytl svůj pohled na tato obtížná zasedání v rozhovoru pro rok 2014: „Byly dny, kdy jsme nic neudělali. Myslím, že nevěděli, co chtějí dělat. Měli jsme terč a vzduchovku a hráli jsme tyto slovní hry, seděli jsme, opili se, šli domů a druhý den se vrátili. To je vše, co jsme dělali, až najednou všechno začalo zapadat na místo. “

Po několika týdnech začal Waters vizualizovat další koncept. Tři nové skladby z turné z roku 1974 byly alespoň výchozím bodem pro nové album a „Shine On You Crazy Diamond“ se zdálo být rozumnou volbou jako středobodem nového díla. Většinou instrumentální dvacetiminutová skladba podobná „ Echoes “, úvodní čtyřhlasá kytarová fráze připomněla Watersovi přetrvávajícího ducha bývalého člena kapely Syda Barretta. Gilmour složil frázi zcela náhodou, ale byl povzbuzen Watersovou pozitivní reakcí. Waters chtěl rozdělit „Shine On You Crazy Diamond“ a mezi jeho dvě poloviny vložit dvě nové písně. Gilmour nesouhlasil, ale byl přehlasován tři ku jedné. „Welcome to the Machine“ a „Have a Cigar“ byly sotva zahalenými útoky na hudební byznys, jejich texty úhledně spolupracovaly s „Shine On“, aby poskytly výstižné shrnutí vzestupu a pádu Barretta; „Protože jsem se chtěl co nejvíce přiblížit tomu, co jsem cítil ... taková nedefinovatelná, nevyhnutelná melancholie ohledně zmizení Syda.“ „Raving and Drooling“ a „You Got Got To Be Crazy“ v novém konceptu nemělo místo a byly odloženy stranou až do následujícího alba Animals z roku 1977 .

Návštěva Syda Barretta

Dne 5. června 1975, v předvečer druhého amerického turné Pink Floyd toho roku, si Gilmour vzal svou první manželku Ginger . Toho dne kapela dokončovala mix „Shine On You Crazy Diamond“, když vešel muž s nadváhou s oholenou hlavou a obočím v plastovém sáčku. Waters ho nepoznal. Gilmour předpokládal, že byl zaměstnancem EMI. Wright předpokládal, že je Watersovým přítelem, ale uvědomil si, že to byl Barrett. Mason ho také nepoznal a byl „zděšen“, když ho Gilmour identifikoval. V Masonově Pink Floydově memoárech Inside Out vzpomínal na Barrettův rozhovor jako na „neslušný a ne úplně rozumný“. Cover artist Storm Thorgerson přemýšlel o Barrettově přítomnosti: „Dva nebo tři lidé plakali. Seděl kolem a chvíli mluvil, ale ve skutečnosti tam nebyl.“

Watersovi se prý při pohledu na jeho bývalého spoluhráče rozplakaly slzy. Když se spolucestující Andrew King zeptal, jak Barrett tak získal na váze, Barrett řekl, že má ve své kuchyni velkou ledničku a hodně jí vepřové kotlety. Zmínil, že je připraven pomoci s nahráváním, ale při poslechu mixu „Shine On“ nevykazoval žádné známky porozumění jeho významu pro něj. Barrett se připojil ke Gilmourově svatební hostině v kantýně EMI, ale odešel, aniž by se rozloučil. Kromě toho, že Waters viděl Barretta kupovat sladkosti v Harrods o pár let později, bylo to naposledy, co ho kterýkoli člen kapely viděl živého. Barrettův vzhled mohl ovlivnit konečnou verzi „Shine On You Crazy Diamond“; na konci je slyšet jemný refrén, který provedl Wright z „ See Emily Play “. Waters později řekl: „„ Shine On “není ve skutečnosti o Sydovi - je to jen symbol všech extrémů absence, které si někteří lidé musí dopřát, protože je to jediný způsob, jak se mohou vyrovnat s tím, jak je to kurva smutné, moderní život, úplně se stáhnout. Přišlo mi to strašně smutné. "

Instrumentace

	„Shine On You Crazy Diamond“ Fráze se čtyřmi notami z „ Shine On You Crazy Diamond “, kterou složil David Gilmour "Dát si doutník" „ Have a Cigar “ nazpíval Roy Harper , čehož Waters později litoval. Píseň obsahuje texty, které jsou kritické pro hudební průmysl.
Máte problémy s přehráváním těchto souborů? Viz nápověda pro média .

Stejně jako u The Dark Side of the Moon , skupina používala syntezátory, jako je EMS VCS 3 (na „Welcome to the Machine“), ale zjemněná Gilmourovou akustickou kytarou a perkusemi od Masona. Začátek „Shine On“ obsahuje pozůstatky z předchozího, ale neúplného studiového záznamu kapely známé jako „ Household Objects “. Sklenice na víno byly naplněny různým množstvím tekutiny a byly zaznamenány záznamy o vlhkém prstu kroužícím po okraji každé sklenice. Tyto nahrávky byly více sledovány do akordů.

Jazzový houslista Stéphane Grappelli a klasický houslista Yehudi Menuhin vystupovali v jiném studiu v budově a byli pozváni k nahrání skladby pro nové album. Menuhin sledoval, jak Grappelli hraje na píseň „Wish You Were Here“; nicméně, skupina později se rozhodla jeho příspěvek byl nevhodný a, až do roku 2011, to bylo věřil, že kus byl vymazán. Ukázalo se, že jeho hra byla na albu zahrnuta, ale ve výsledném mixu byla tak nízká, že skupina předpokládala, že by bylo urážlivé připsat mu jeho zásluhy. Za jeho příspěvek mu bylo vyplaceno 300 liber (ekvivalent 2 500 liber v roce 2021). Saxofonista Dick Parry , který vystupoval na The Dark Side of the Moon , vystoupil na „Shine On You Crazy Diamond“. Otevírací bary „Byl Wish You Here“ byly zaznamenány z Gilmour v autorádiu se někdo otáčením ovladače (klasickou hudbu slyšel je finále Čajkovského ‚s čtvrté symfonie ).

Vokály

Nahrávací sezení bylo dvakrát přerušeno americkými turné (jedno v dubnu a druhé v červnu 1975) a závěrečné zasedání, ke kterému došlo po vystoupení kapely v Knebworthu , se pro Waters ukázalo obzvláště problematickým. Snažil se nahrát vokály pro „Have a Cigar“, což vyžadovalo několik záběrů k provedení přijatelné verze. Jeho problémy částečně pramenily ze stresu, který byl kladen na jeho hlas při nahrávání hlavních vokálů „Shine On You Crazy Diamond“. Gilmour byl požádán, aby zazpíval na jeho místě, ale odmítl, a nakonec byl kolega a přítel Roy Harper požádán, aby se postavil. Harper nahrával své vlastní album v jiném studiu Abbey Road a Gilmour mu už předvedl nějaké kytarové lízání. Waters rozhodnutí později litoval, protože věřil, že měl píseň provést. Blackberry nahráli doprovodné vokály pro „Shine On You Crazy Diamond“.

Cestování

Kapela hrála hodně z Wish You Were Here dne 5. července 1975 na hudebním festivalu Knebworth. Roy Harper, vystupující na stejné akci, když zjistil, že chybí jeho divadelní kostým, zničil jeden z dodávek Pink Floyd a přitom se zranil. To zpozdilo normální postup nastavení zvukového systému kapely. Vzhledem k tomu, že dvojice Supermarine Spitfire z druhé světové války byla objednána k letu nad davem během jejich vstupu, skupina nebyla schopná zdržet jejich set. Výsledkem bylo, že problém s napájením vytlačil Wrightovy klávesnice úplně mimo melodii, což poškodilo výkon kapely. V jednu chvíli opustil pódium, ale kapela mohla pokračovat s méně citlivou klávesnicí, klavírem a jednodušší světelnou show. Po krátkém přestávce se vrátili hrát Temnou stranu Měsíce , ale kritici se nelíbili, že jim byl odepřen přístup do zákulisí, výkon diváků.

Obal

Součástí komplexu studia Warner Bros. v Kalifornii, kde byl vyfotografován titulní obrázek

Mono Lake v Kalifornii

Wish You Were Here byl prodán v jednom z propracovanějších balíčků doprovázejících album Pink Floyd. Storm Thorgerson doprovázel kapelu na jejich turné v roce 1974 a vážně se zamyslel nad významem textů, nakonec se rozhodl, že písně se obecně zabývají „nenaplněnou přítomností“, spíše než Barrettovou nemocí. Toto téma nepřítomnosti se odrazilo v myšlenkách vytvořených jeho dlouhými hodinami strávenými brainstormingem s kapelou. Thorgerson si všiml, že Roxy Music ‚s Country Life byl prodán v neprůhledné zelené celofánové rukávu - cenzurovat krycí image - a on kopíroval myšlenku, skrývání předloha pro Wish You Were Here v černé barvě smršťovací fólie (tedy dělat obal alba „chybí“). Koncept „Welcome to the Machine“ a „Have a Cigar“ navrhl použití podání ruky (často prázdné gesto) a George Hardie navrhl, aby byla umístěna samolepka obsahující logo alba dvou mechanických rukou zapojených do podání ruky. na neprůhledném rukávu (logo mechanického potřesu rukou by se tentokrát také objevilo na etiketách vinylového alba v černo -modrém pozadí).

Obrázky obalu alba pořídil Aubrey „Po“ Powell, Stormův partner v designovém studiu Hipgnosis , a byly inspirovány myšlenkou, že lidé mají tendenci skrývat své skutečné pocity ze strachu, že se „popálí“, a tak byli na obrázku dva třesoucí se lidé. ruce, jeden muž v plamenech. „Popálení“ bylo také běžnou frází v hudebním průmyslu, kterou často používali umělci odmítající platby autorských honorářů. Byli použity dva kaskadéři (Ronnie Rondell a Danny Rogers), jeden oblečený v ohnivzdorném obleku zakrytém oblekem. Hlavu měl chráněnou kapucí, pod parukou. Fotografie byla pořízena ve Warner Bros. Studios v Kalifornii , v té době známém jako The Burbank Studios. Zpočátku foukal vítr špatným směrem a plameny byly vrženy do Rondellovy tváře a pálily mu knír. Oba kaskadéři změnili pozice a obraz byl později obrácen.

Na zadním obalu alba je vyobrazen anonymní „prodavač Floyd“, slovy Thorgersona, „prodej své duše“ v poušti (záběr v poušti Yuma v Kalifornii opět vytvořil Aubrey „Po“ Powell). Absence zápěstí a kotníků značí jeho přítomnost jako „prázdného obleku“. Na vnitřním rukávu je vidět závoj skrývající nahou ženu ve větrem ošlehaném norfolském háji a bez potřísnění potápěč u Mono Lake -s názvem Monosee (německý překlad Mono Lake) na poznámkách k nahrávce -v Kalifornii (opět s důrazem na téma absence ). Rozhodnutí zahalit obal černým plastem nebylo populární u americké nahrávací společnosti skupiny Columbia Records , která trvala na tom, aby byla změněna (byli ovládáni). EMI byli méně znepokojeni; skupina byla údajně extrémně spokojená s konečným produktem, a když byla představena předprodukční maketa, přijala to spontánním potleskem.

Uvolnění

Album vyšlo 12. září 1975 ve Velké Británii a následující den v USA. Bylo to první album Pink Floyd s Columbia Records, pobočkou CBS ; skupina a jejich manažer Steve O'Rourke byli nespokojeni s úsilím amerického labelu EMI Capitol Records . Kapela zůstal s EMI ‚s Harvest Records v Evropě.

V Británii, s 250 000 předběžnými prodeji, album debutovalo u čísla tři a příští týden dosáhlo čísla jedna. Poptávka byla taková, že EMI informovalo maloobchodníky, že bude splněno pouze 50 procent jejich objednávek. S 900 000 předběžnými objednávkami (největšími pro jakoukoli verzi Columbia) dosáhla druhého týdne na první příčku amerického žebříčku Billboard . Wish You Were Here bylo nejrychleji prodávaným albem Pink Floyd. Album bylo certifikováno Silver a Gold (60 000 a 100 000 prodejů) ve Velké Británii dne 1. srpna 1975 a Gold v USA dne 17. září 1975. Bylo certifikováno šestkrát platinové dne 16. května 1997 a do roku 2004 se prodalo odhadem 13 milionů kopií po celém světě. „Have a Cigar“ zvolila Columbia jako svůj první singl s „Welcome to the Machine“ na B-straně v USA. Deska byla komerčním hitem v Evropě, trumfla holandské, anglické a španělské hitparády - ve Španělsku zůstalo album na jedničku 20 týdnů.

Kritický příjem

Zpětné odborné recenze

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika
Mixér
Průvodce záznamem Christgau	A-
Encyklopedie populární hudby
Velká rocková diskografie	10/10
Hudební příběh
MusicHound Rock	5/5
Sběratel záznamů
Průvodce albem Rolling Stone
Tom Hull - na webu	A

Na vydání, album přijalo protichůdné recenze. Ben Edmunds v deníku Rolling Stone napsal, že „nedůstojné chování“ kapely ponechává téma Barretta „nerealizované; dávají tak věcné čtení té zatracené věci, že by mohli stejně dobře zpívat o švagrovi Rogera Waterse dostat parkovací lístek. " Edmunds uzavřel pásmo je „prostý“ o „upřímné nadšení pro své‚umění ‘ ,“ že současný prostor rockové akty údajně mají. Melody Maker ‚s recenzent napsal:‚Z libovolné jeden se blíží Wish You Were Here , to zní stále nepřesvědčivé jeho těžkopádnou upřímnosti a displejů kritický nedostatek představivosti ve všech odděleních.‘ Robert Christgau z The Village Voice obdržel pozitivní recenzi : „Hudba je nejen jednoduchá a atraktivní, syntezátor se používá hlavně pro textury a kytara se láme jako komentář, ale ve skutečnosti dosahuje určité symfonické důstojnosti (a křížových odkazů). ), která Temná strana Měsíce simulovala tak těžkopádně. “ O několik let později se v záznamu dále zamyslel: „Moje oblíbené album Pink Floyd bylo vždy Wish You Were Here a víš proč? Má duši, proto - je to nářek Rogera Waterse na Syda, ne moje představa tragického hrdiny ale dokud je Roger, na tom nezáleží. “

Wish You Were Here byl od té doby často považován za jedno z největších alb všech dob. Podle Acclaimed Music je to 212. nejslavnější album v historii populární hudby. V roce 2003 byl zařazen na číslo 209 na Rolling Stoneově seznamu 500 největších alb všech dob , na 211 v revidovaném seznamu z roku 2012 a na 264 v revidovaném seznamu na rok 2020. V roce 2015 byl vybrán jako čtvrté největší progresivní rockové album Rolling Stone. V roce 1998 hlasovali čtenáři Q Wish You Were Here za 34. největší album všech dob. V roce 2000 jej stejný časopis umístil na číslo 43 v seznamu 100 největších britských alb všech dob. V roce 2000 to bylo zvoleno číslo 38 v Colin Larkin 's All Time Top 1000 alb . V roce 2007 jedna z největších německých veřejných rozhlasových stanic WDR 2 požádala své posluchače, aby hlasovali pro 200 nejlepších alb všech dob. Wish You Were Here byl zvolen jedničkou. V roce 2004, Wish You Were Here byl zařazen číslo 36 na Pitchfork Media 's seznam 100 nejlepších alb 1970. IGN ohodnotili Wish You Were Here jako osmé největší klasické rockové album a Ultimate Classic Rock umístili Wish You Were Here na druhém místě v seznamu „Nejhorší k nejlepším albům Pink Floyd“.

Navzdory problémům během produkce zůstalo album Wrightovým oblíbencem: „Je to album, které mohu poslouchat pro potěšení, a není mnoho alb Floyd, která bych mohl.“ Gilmour sdílí tento názor: „Za prvé bych musel říci, že je to moje oblíbené album, album Wish You Were Here . Konečný výsledek toho všeho, ať už to bylo cokoli, mi rozhodně zanechalo album, se kterým mohu žít velmi velmi šťastně. Moc se mi to líbí. “

Reedice a remastering

Wish You Were Here byl předělaný a znovu vydán v několika formátech. Ve Velké Británii a USA album bylo re-vytékal v kvadrofonní pomocí formátu SQ v roce 1976 a v roce 1980 speciální Hi-Fi Dnes byla audiofily tisk propuštěn ve V. Británii. Bylo vydáno na CD v Japonsku v říjnu 1982, v USA v roce 1983 a ve Velké Británii v roce 1985 a znovu jako předělané CD s novými uměleckými díly v roce 1994. V USA vydalo vydavatelství CBS Mastersound v Columbii půlrychlostní mastering audiophile LP v roce 1981 a v roce 1994 vydala společnost Sony Mastersound 24karátové pozlacené CD, předělané pomocí Super Bit Mapping , s originálními uměleckými díly z LP v podobě longboxu i šperkovnice , ta druhá s lepenkovým přebalem. Album bylo zařazeno jako součást krabicové sady Shine On a o pět let později vydala společnost Columbia Records aktualizované předělané CD, které bylo o 17 sekund delší než u remasterů EMI z roku 1994, což dalo čas 44:28.

Štítek byl opakováním původního loga handshake stroje s černým a modrým pozadím. Album bylo následně znovu vydáno v roce 2000 k jeho 25. výročí na etiketě Capitol Records v USA. Album bylo znovu vydáno a remixováno v roce 2011 ve více vydáních jako součást Why Pink Floyd ...? reediční kampaň. The Wish You Were Here-Immersion Box Set obsahuje nový stereo digitální remaster (2011) od Jamese Guthrieho na CD, nevydaný 5.1 Surround Mix (2009) od Jamese Guthrieho na DVD a Blu-ray, Quad Mix (který byl vydán pouze na vinylových LP a 8stopých páskách) na DVD, stejně jako původní stereo mix (1975) na DVD a Blu-ray. Tato kampaň také představovala stereo remaster 2011 na 180g těžkém vinylu, stereo remaster 2011 a mix prostorového zvuku 5.1 (2009) jako hybridní Super Audio CD (SACD) . V roce 2016 byl 180g vinyl znovu vydán na vlastním labelu skupiny Pink Floyd Records (s distribucí společností Warner Music a Sony Music ), tentokrát předělaný Jamesem Guthriem, Joelem Plantem a Berniem Grundmanem .

Seznam skladeb

Všechny texty napsal Roger Waters .

Vydání kazet Columbia Records 1., 2., 3. a 4. vydání

Strana první

Strana dvě

Personál

Pink Floyd

• David Gilmour  - zpěv , kytary , pedal steel kytara , EMS Synthi AKS , přídavná basa, skleněná harmonika, páskové efekty
• Roger Waters  - zpěv, baskytara , EMS VCS 3 , přídavná kytara, skleněná harmonika, páskové efekty
• Nick Mason  - bicí , perkuse , tympány , činely , páskové efekty
• Richard Wright  - varhany Hammond , ARP String Ensemble , Minimoog , Steinway klavír , EMS VCS 3, Hohner Clavinet D6 , Wurlitzer EP-200 elektrický klavír , piano Rhodes , sklo harmonika, vokály

Další hudebníci

• Dick Parry  - tenorový a barytonový saxofon na „Shine On You Crazy Diamond“
• Roy Harper  - zpěv na „Have a Cigar“
• Venetta Fields  - doprovodné vokály
• Carlena Williams  - doprovodný zpěv

Výroba

• Brian Humphries - strojírenství
• Peter James - strojírenství, pomocné inženýrství
• Bernie Caulder
• Phil Taylor - další fotografie (remaster)
• Hipgnosis  - design, fotografie
• Peter Christopherson , Jeff Smith, Howard Bartrop a Richard Manning - asistenti designu
• George Hardie  - grafika
• Jill Furmanovsky  - další fotografie (remaster)
• Doug Sax , James Guthrie  - 1992 předělaný v The Mastering Lab
• James Guthrie, Joel Plante - 2011 předělaný při nahrávání das boot

Grafy

Grafy na konci roku

Certifikace a prodej

Kraj	Osvědčení	Certifikované jednotky /prodeje
Argentina ( CAPIF )	Zlato	30 000 ^
Austrálie ( ARIA )	7 × platina	490 000 ^
Rakousko ( IFPI Rakousko)	2 × platina	100 000 *
Brazílie	-	80 000
Kanada ( Hudba Kanada )	3 × platina	300 000 ^
Francie ( SNEP )	diamant	1 427 200
Německo ( BVMI )	Platina	1 500 000
Řecko ( IFPI Řecko )	Zlato	70 000
Prodeje v Itálii 1973-1979	-	450 000
Prodeje Itálie ( FIMI ) od roku 2009	3 × platina	150 000
Nový Zéland ( RMNZ ) Remastered	4 × platina	60 000 ^
Polsko ( ZPAV )	Zlato	35 000 *
Polsko ( ZPAV ) Vydat znovu	Zlato	10 000
Španělsko	-	325 000
Spojené království ( BPI )	2 × platina	600 000 ^
Spojené státy americké ( RIAA )	6 × platina	6 000 000 ^
Shrnutí
Celosvětově	-	20 000 000
* Údaje o prodeji pouze na základě certifikace. ^ Údaje o zásilkách založené pouze na certifikaci. Údaje o prodeji+streamování založené pouze na certifikaci.

Reference

Informační poznámky

Citace

Bibliografie

Další čtení

• Reising, Russell (2005). Mluv se mnou . Nakladatelství Ashgate. ISBN 0-7546-4019-1.
• Televizní dokument o albu najdete v článku The Story Of Wish You Were Here , Eagle Rock, 25. června 2012

externí odkazy

• Oficiální stránka Pink Floyd
• Wish You Were Here at Discogs (seznam vydání)