Ganesh Pyne - Ganesh Pyne
Ganesh Pyne | |
|---|---|
| narozený |
11. června 1937 |
| Zemřel | 12.03.2013 (ve věku 75) |
| Národnost | indický |
| Vzdělávání | Government College of Art & Craft |
| Známý jako | malování, kreslení |
| Hnutí | Indické moderní umění |
Ganesh Pyne ( bengálský : গণেশ পাইন) (11.06.1937 - 12.3.2013) byl indický malíř a kreslíř, narozený v Kalkatě , Západní Bengálsko. Pyne je jedním z nejpozoruhodnějších současných umělců Bengálské školy umění , který také vyvinul svůj vlastní styl „básnického surrealismu“, fantazie a temných obrazů kolem témat bengálského folkloru a mytologie.
raný život a vzdělávání
Pyne se narodila a vyrůstala v Kalkatě a žila v rozpadajícím se rodinném sídle v Kabiraj Row v severní Kalkatě (nyní Kalkata). . Také během svých dětských let prolistoval Mouchak , bengálský časopis pro děti, do kterého se přihlásila jeho rodina, a narazil na tištěnou kresbu Abanindranatha Thákura , zakladatele bengálského školního uměleckého hnutí. To na něj mělo hluboký dopad, a proto začal dychtivě číst a hodiny čerpat z černé břidlice . Mnohem větší dopad však měl přijít v roce 1946, nejprve jeho otec zemřel počátkem roku a jeho rodinu zastihly nepokoje v Kalkatě , které předcházely rozdělení Indie , a museli být eskortováni do bezpečné zóny na Kalkata Medical College. Toto trauma ve věku 9 let mělo trvalý dopad na jeho život a práci. Studoval na Government College of Art & Craft , vzdělávací instituci úzce spojené s Bengálskou školou umění, a promoval v roce 1959.
Kariéra
Pyne zahájil svou uměleckou kariéru na počátku roku 1950 jako knižní ilustrátor a skicování animovaných filmů ve studiu Mandara Mullicka v Kalkatě. Během tohoto období, protože neměl dost peněz na nákup barev, vytvořil malé kresby perem a inkoustem; a v roce 1963 vstoupil do Společnosti pro současné umělce, která měla místní umělce jako Bikash Bhattacharjee, Shyamal Datta Ray, Dharmanarayan Dasgupta a Ganesh Haloi .
Jeho raná tvorba byla hluboce ovlivněna bengálskou školou a zejména Abanindranath Thákur byl ve vodových barvách a jeho první obraz „Zimní ráno“ ho vylíčil, jak spolu se svým bratrem chodí do školy. Dále přidal vlivy Franse Halse , Rembrandtovo zacházení se šerosvitem a jednoduchost a kubismus Paula Klee při rozvíjení vlastního stylu „básnického surrealismu“ kolem témat z bengálského folkloru a mytologie. Jeho uměleckému průlomu předcházela léta animátora v Kalkatě a expozice kresleným filmům Walta Disneyho . Jako filmový nadšenec se také inspiroval evropskými mistry černobílé kinematografie Bergmanem , Wajdou a Fellinim .
"Umělci naší generace malovaní pro lásku k umění.
Cítím, že by člověk měl mít neochvějnou aféru s vlastní kreativitou.
Jinak vás smete příliv."
- Ganesh Pyne
Sedmdesátá léta byla pro malíře důležitým obdobím, přešel k vodovým barvám, v bouřlivém období hněvu a zoufalství v Bengálsku, které našlo výraz v jeho umění. Během tohoto období, Mumbai časopis, Illustrated Weekly of India publikoval článek, kde přední současný umělec, MF Hussain , když žádal, aby určil, kdo je nejlepší malíř v Indii, pojmenovaný 37-letý Pyne, s ohledem na to bylo období Když Francis Souza, Tyeb Mehta a Syed Raza byli vedoucími malíři, tato epizoda ho okamžitě přivedla na výsluní. V 60. a 70. letech malíř, který se ve svých pozdějších letech stal slavným samotářem , zůstal aktivní v každodenní kultuře adda v Kalkatě. Zúčastnil se Pařížského bienále v roce 1969 a současného indického malířství v západním Německu v roce 1970. Když však v 80. letech 20. století nastal boom indického umění, začal se do značné míry držet sám sebe, zneklidněn komerčností.
Byl jediným významným umělcem své generace, který vstoupil na stranu progresivců čtyřicátých let a znovu se spojil s bengálskou školou a dokázal z tohoto kontaktu těžit, utvářet osobní modernistický idiom, místo aby sklouzl k neproduktivnímu tradicionalismu.
- The Sunday Guardian ., V R. Siva Kumar
V kariéře trvající desítky let byly jeho abstraktní a surrealistické obrazy počínaje akvarely a později kvašem a temperou vystavovány na skupinových výstavách po celé Indii a v Paříži, Londýně, Washingtonu a Německu. Ačkoli nikdy nebyl plodný, nadále se vyhýbal sběratelům reflektorů i umění a nikdy neuskutečnil žádnou velkou výstavu, raději dával najevo své obrazy po třech, jako Společnost současných umělců, Kalkata, do které patřil. Ve skutečnosti se jeho první samostatná výstava konala až po padesátce v The Village Gallery v Dillí a Centre of International Modern Art v Kalkatě uspořádala první velkou výstavu jeho díla až v roce 1998. Přesto v 80. letech 20. století do V 90. letech jeho práce dosáhla jednoho z nejvyšších cen mezi indickými umělci a již se etabloval mezi předními malíři bengálské školy, jako jsou Bikash Bhattacharjee , Jogen Chowdhury a Somnath Hore, a ovlivnil generaci malířů. Ve svých pozdějších letech Pyne podnikl sérii děl, která čerpala z Mahabharaty, ale zaměřila se na okrajové postavy tohoto eposu, jako jsou Ekalavya a Amba a ty byly vystaveny v Kalkatě v roce 2010.
Pyne zemřela 12. března 2013 v nemocnici v Kalkatě, kam byl přijat po infarktu, ve věku 76 let. Zůstala po něm manželka a syn.
Umělecký přístup
Pyne začínal jako kolorista v bengálském školním režimu a postupně přešel na kvaš a nakonec na temperu, pro jeho následné abstraktní a surrealistické pracovní období, v okrových, černých a modrých odstínech. Podle malíře Bhupen Khakhar , „jeho osobní setkání / interakce s násilím v útlém věku tvořil jeho tmavé pozadí .., zatímco jeho jazyk byl vytvořen přitom animaci.“ Byl také známý jako „malíř temnoty“, protože používal tmavé barvy jako černá a modrá a motivy naznačující smrt a smrt, bolest a samota zůstávaly v jeho tvorbě konzistentními tématy. Umělecký kritik Ranjit Hoskote jej označil za „básníka melancholie“, který „prozkoumal prvky podvědomí; žoldák, démoni a andělé byli aspekty vlastního odtržení od jeho probouzející se reality“, zatímco Pritish Nandy popsal jeho obrazy jako „ pečlivá narativní kvalita [...], která je převzata z temných vnitřností jeho představivosti “. Slavný malíř MF Hussain kdysi řekl Illustrated Weekly of India, že Pyne je nejlepší indický umělec. Je to geniální malíř. Kdo představil ganesh pyne jottings.
Ocenění a uznání
Vláda Keraly získala Pyne ocenění Raja Ravi Varma a v roce 2011 Cenu za celoživotní přínos Indické obchodní komory.
Dokument z roku 1998 o něm, Malíř výmluvného ticha: Ganesh Pyne režiséra Buddhadeba Dasgupty, získal Národní filmovou cenu za nejlepší umělecký film .
Výstavy a přehlídky
- „Světový festival mládeže“, Praha-1968
- Indické mezinárodní trienále, Nové Dillí-1968 a 71
- Pařížské bienále, Paříž-1970
- Výstava na pomoc Menuhin School of Music, Royal Academy of Arts, London-1970
- Mezinárodní festival umění, Cagnes-sur-Mer-1975
- 'Modern Indian Painting', Hirschhorn Museum, Washington DC-1982
- 'Contemporary Indian Art', Festival of India, Royal Academy of Arts, London-1982
- 'Indische Kunst Heute', Darmdstadt, Německo-1982 a 86
- 'Trendy a obrázky', Galerie CIMA, Kalkata-1993
- 'Chamatkar-Myth and Magic in Indian Art', kurátor CIMA Gallery, Whiteleys Art Gallery, London-1996
- 'Tryst with Destiny-Art from Modern India', Singapore Art Museum, Singapore-1997
- Putovní výstava indických obrazů „Obraz za obrazem“ z Glenbarra Art Museum, Himeji, Japonsko do New Delhi, Kalkaty, Bangalore a Bombay-1997.
- 'Germinal', sólová přehlídka jottings, kurátor Arun Ghose na veletrhu India Art Fair 2014, New Delhi od Sanchit Art-2014.
Knihy o Pyne
- Shirlad of a Minstrel: The Life and Times of Ganesh Pyne od Shiladitya Sarkar. Vydavatel: Rupa & Co. (listopad 2004)
- Ganesh Pyne: Pilgrim in the Dominion of Shadows od Ranjit Hoskote. Vydavatel: Galerie 88, Kalkata (2005)
- Enchanted Space: Soukromý svět Ganesh Pyne od Sovon Som. Vydavatel: CIMA (2006)
- Ganesh Pyne, jeho život a doba od Elly Datty . Vydavatel: Center for International Modern Art (1998)
- Ghose, Arun (30. ledna 2014). Jottings jako obrazy Ganesh Pyne . New Delhi: Sanchit Art Publications. ISBN 978-81-926373-1-0.
Reference
- Indrajit Hazra (16. března 2013). „Jeho temné materiály“ . Hindustan Times. Archivovány od originálu dne 18. března 2013.