Něco cokoliv? -Something/Anything?

Něco cokoliv?
Studiové album od Todd Rundgren
Vydáno	Února 1972
Zaznamenáno	Pozdní 1971
Studio
Žánr	Skála pop R & B psychedelie
Délka	90 : 33
Označení	Bearsville
Výrobce	Todd Rundgren
Chronologie Todda Rundgrena
Zakrslík. Balada Todda Rundgrena (1971) Něco cokoliv? (1972) Čaroděj, skutečná hvězda (1973)
Singles z něčeho/čehokoli?
„ Viděl jsem světlo / Marlene“ Vydáno: březen 1972 „ Nemohl bych ti to jen říct / Wolfman Jack“ Vydáno: červenec 1972 „ Hello That's Me / Cold Morning Light“ Vydáno: prosinec 1972 „Wolfman Jack / Breathless“ Vydáno: prosinec 1974

Něco cokoliv? je třetí album amerického hudebníka Todda Rundgrena , vydané v únoru 1972. Bylo to jeho první dvojalbum a bylo nahráno koncem roku 1971 v Los Angeles , New Yorku a Bearsville Studios ve Woodstocku . Tři čtvrtiny alba byly nahrány ve studiu, kde Rundgren hrál na všechny nástroje a zpíval všechny vokály a byl také producentem. Poslední čtvrtina obsahovala řadu skladeb nahraných živě ve studiu bez jakýchkoli overdubů, kromě krátkého úryvku archivních nahrávek ze šedesátých let.

Rundgren se stal dostatečně sebejistým i v jiných nástrojích nad rámec svých standardních kytar a klávesnic , se kterými se potýkal v předchozích vydáních, a to ho, spolu s obecnou nespokojeností s jinými studiovými hudebníky, vedlo k dočasnému přemístění do Los Angeles ve snaze nahrát celý album jednou rukou. Poté, co vytvořil podstatně více materiálu, než by se vešlo na standardní LP, zasáhlo LA zemětřesení . Rozhodl se s pomocí Moogy Klingmana zamířit zpět do New Yorku na několik živých setkání, aby si ulehčil náladu. Závěrečná zasedání byla v Bearsville, kde proběhla zbývající část nahrávání a míchání, a to vytvořilo dostatek materiálu pro dvojalbum.

Album vyvrcholilo u čísla 29 na vývěsní tabuli 200 a bylo certifikováno zlatem tři roky po jeho vydání. Singl převzatý z alba „ Hello That's Me “ byl hitem první pětky v USA na konci roku 1972 a obsahoval další hit „ I Saw the Light “. Něco cokoliv? později přitahoval ohlas u kritiků jako jeden z nejvýznamnějších záznamů sedmdesátých let. V roce 2003 bylo album zařazeno na číslo 173 na seznamu 500 největších alb všech dob časopisu Rolling Stone , přičemž si udrželo hodnocení v revidovaném seznamu z roku 2012, a později se umístilo na čísle 396 ve vydání 2020. To bylo zvoleno číslo 797 ve třetím ročníku Colin Larkin ‚s All Time Top 1000 alb (2000). Po něčem/čemkoli se Rundgren vzdálil od přímých popových balad přítomných na tomto albu k experimentálnějším územím a progresivnějším rockům v pozdějších vydáních, počínaje A Wizard, A True Star .

Pozadí

Tím, že Rundgren provedl část nahrávání doma, byl schopen provádět delší studiové experimenty, například pomocí syntetizátoru Putney VCS3 .

V době, kdy Rundgren začal nahrávat album, již dosáhl komerčního úspěchu jako sólový umělec a producent, což mu zvýšilo sebevědomí. Byl také nespokojený s ostatními hudebníky hrajícími na jeho nahrávkách, když si vzpomněl: „Nikdy předtím jsem nehrál na bicí ani na basu, i když bych rád podporoval ty, kteří to dělali.“ To ho vedlo k rozhodnutí nahrát celé album sám pomocí vícenásobného sledování . Napsal materiál pro album plodným tempem. Svou produktivitu přisuzoval Ritalinu a konopí s tím, že tyto drogy „způsobily, že jsem neuvěřitelným tempem vytáhl písně“. Zjistil, že některé další písničky se rychle píší, a poznamenal, že „všechny v zásadě začínaly s C Major 7th, a já jsem začal pohybovat rukou v předvídatelných vzorech, dokud nevyšla píseň“.

Záznam

Sezení v Los Angeles

Většina doprovodných skladeb na prvních třech stranách alba byla nahrána v ID Sound Studios v Los Angeles , které vytvořil James Lowe za pomoci Johna Leeho. Studio bylo jednou z prvních nezávislých jednotek v LA a Lowe věří, že si ho Rundgren vybral díky schopnosti pracovat bez rušení nahrávací společnosti a disponovat veškerou nejnovější technologií a vybavením. Rundgren hrál postupně na každý nástroj, počínaje bicími, a poznamenal, že „to bylo logické místo, kde začít“, přičemž ostatní byli individuálně položeni nahoře. Při nahrávání bubnů se Rundgren pokusil zamumlat si písničku v hlavě, aby si pamatoval, kde je, ale „kdybych to pokazil, tak bych tu písničku později změnil, aby odpovídal chybě, kterou jsem udělal, protože to bylo jednodušší než se vrátit a opravit to. “ Při zpětném pohledu měl Rundgren pocit, že by mohl mít lepší výkon s klikáním , protože byl v té době začínajícím bubeníkem, ale dospěl k závěru, že konečný výsledek „zní [jako] kapela“. Nemyslel si, že by jeho nedostatek technické znalosti nástroje byl zvláštním handicapem, když řekl, že „lidé rozumí tomu, co hrajete, a má to větší dopad“. Při navrhování alba si Lowe vzpomněl, že „většinou pracoval ve tmě“ a že Rundgren během nahrávání ponechal prostor pro nástroje a spontánně vytvořil píseň, která se právě nahrávala. „Nikdy jsem si nebyl jistý, kam přesně ta písnička míří, dokud jsme nevyložili asi čtyři nebo pět skladeb.“

Kromě nahrávání na ID Sound, Rundgren vzal 8-track rekordér a nějaké studiové vybavení, instalace na jeho pronajatém domě na Astral Drive, Nichols Canyon . Byly zde nahrány 'Intro', 'Breathless' a 'One More Day (No Word)' spolu s různými kytarovými a klávesovými overdubs. Byla také nahrána verze „Torch Song“, ale byla sešrotována kvůli nadměrnému hluku v pozadí. Rundgren si vzpomněl, že nahrávání doma znamenalo, že mohl trávit čas prací na technologických kusech nebo produkci, jako je naprogramování syntetizátoru VCS3 , ve svém volném čase, aniž by někdo plýtval časem. V tomto bytě byla také natočena umělecká díla na původním pouzdru brány. Přestože Rundgren pracoval dlouhé hodiny každý den v ID i doma, s minimálními přestávkami na spaní a jídlo, řekl, že si nahrávání užil a „jinak by to neměl“.

Zasedání v New Yorku

Moogy Klingman (na snímku z roku 2011) pro relace Record Plant řekl , že Rundgren „chtěl rohy, zpěváky, všechno, takže jsem hodně telefonoval“.

Rundgren uvažoval o nahrávání více skladeb, aby podobným způsobem vytvořil dvojalbum, ale po zemětřesení se rozhodl přestěhovat do New Yorku a uspořádat živé nahrávání v Record Plant s relačními hráči. Základní myšlenkou bylo vytvořit písně s pěveckými sbory. Rundgren neplánoval, kdo bude hrát na sezeních, ale prostě chtěl, aby se objevil někdo, kdo byl náhodou ve studiu nebo v jeho blízkosti, a materiál se naučil.

Rundgren kontaktoval Moogy Klingmana , který se objevil na několika tratích a později spolu s Rundgrenem našel Utopii . Rundgren nařídil Klingmanovi, aby pro záznam našel nejlepší možné hráče relací. Klingman si vzpomněl, jak mu v pátek pozdě večer telefonoval Rundgren a požádal ho, aby do nedělního rána našel plnou kapelu: „Chtěl rohy, zpěváky, všechno, takže jsem hodně telefonoval.“ Klingman řekl, že ne každý mohl zvládnout celou relaci, takže bylo potřeba použít řadu hudebníků, zejména kytaristů a basistů. Účinkující, včetně samotného Rundgrena, jen několikrát zkoušeli písně, než se pustili do nahrávání, aby to znělo spontánně, a na hotovém albu se objeví nějaký ten žertík mezi záběry.

V Record Plant byly nahrány tři písně, včetně jedné vlastní Klingmanovy „Dust in the Wind“. Kytarista Rick Derringer se objevil na jedné skladbě a v budoucnu bude spolupracovat s Rundgrenem. Trumpetista Randy Brecker byl zakládajícím členem Blood, Sweat & Tears a spolu se svým bratrem Michaelem , který také hrál na relacích Record Plant, pokračoval v komerčním úspěchu u Brecker Brothers . Trombonista Barry Rogers , který dokončil dechovou sekci na nahrávkách Record Plant, také spolupracoval s bratry Breckerovými v kapele Dreams .

Další živá relace se konala v Bearsville Studios ve Woodstocku , která využila některé členy bluesové kapely Paula Butterfielda , což mělo za následek další dvě skladby. Poslední skladba na straně čtyři, „Slut“, byla nahrána dříve na živé relaci v ID Sound Studios a představili předchozí spolupracovníky Tonyho a Hunt Salese a kytaristu Ricka Vita . Většina vokálů pro stávající studiové skladby byla také zaznamenána v Record Plant, s dalším nahráváním v Bearsville, kde bylo album smícháno. Stejně jako v LA, Lowe pomáhal s inženýrstvím. „Právě jsme postavili Neumanna U67 a on by zpíval přímo v řídící místnosti pomocí monitorů pro přehrávání.“

Písně

Poznámky k nahrávce popisují první stranu alba jako „kytici poutavých melodií“, druhou jako „mozkovou stránku“, třetí jako „Dítě je těžké“ a čtvrtá s názvem „Dítě potřebuje nový Pár bot z hadí kůže (Pop opereta) “. Rundgren napsal poznámky na rukáv a zahrnoval malou operetu, která popisovala příběh mezi živými skladbami. „ I Saw the Light “ bylo umístěno na začátku alba, protože to bylo považováno za nejpravděpodobnější hit. Píseň byla ovlivněna Carole King a napsána přibližně za 20 minut. „ Couldn't I Just Tell You “ měl zásadní vliv na umělce v žánru power pop music , přičemž hudební kritik Stephen Thomas Erlewine z All Music Guide jej označil za jednu ze „velkých písní, které poskytly power pop svůj základ“ . Kniha Hudba Scotta Millera z roku 2010 : Co se stalo? píseň nazývá „pravděpodobně nejsilnější popovou nahrávkou, která kdy byla vyrobena“, s texty „jaksi zoufalými a zároveň veselými“, a kytarovým sólem s „opravdu úžasnou obratností a skloňováním“.

„ Hello That's Me “ nahrála Rundgrenova stará kapela Nazz . Stejně jako u ostatních živých skladeb na straně čtyři byla na trať provedena malá příprava. Rundgren později tvrdil, že celá píseň byla nacvičena a nahrána za méně než dvě hodiny, a rohové linky a doprovodné vokály na konci skladby byly zcela improvizované. Čtvrtou stranu doplnily dva malé výňatky z archivních nahrávek s Rundgrenem v 60. letech. První z nich bylo představení Barretta Stronga „ Peníze (To je to, co chci) “ od skupiny se stejným názvem Money, nahrané kolem roku 1966, zatímco druhé bylo klipem „ Messin 'with the Kid “ v podání Woodyho Truck Stop ve Philadelphii , konec roku 1966.

Uvolnění a příjem

Profesionální hodnocení

Zpětné recenze
Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika
Průvodce záznamem Christgau	A-
Encyklopedie populární hudby
MusicHound Rock	5/5
Vidle	9,0/10
Sběratel záznamů
Valící se kámen
Průvodce albem Rolling Stone

Něco/cokoli vyšlo v únoru 1972. Bíle označená propagační DJská vydání LP byla natištěna na barevném vinylu-první deska na červeném vinylu, druhá na modrém. Billboard zhodnotil, že Rundgrenovy písně „mají auru neuctivých, irelevantních drobností, zatímco ve skutečnosti jde o pronikavě pronikavé postřehy“, a zdálo se, že se při tvorbě alba bavil. „Hello That's Me“ byl vydán jako singl koncem roku 1972 a následujícího roku dosáhl čísla 5 na Billboard Hot 100 .

Podle spisovatele Encyclopedia of Popular Music Colina Larkina je album od té doby „právem považováno za jedno z přelomových vydání počátku 70. let“. AllMusic zvláště ocenil líbivý tón alba a často dobrodružnou rozmanitost stylů, když poznamenal, že „Poslech něčeho/čehokoli? Je to výlet měnící mysl sám o sobě, bez ohledu na to, kolik okamžitě zapamatovatelných, nestoudně přístupných popových písní je roztroušeno po celém albu.“ Rozmanitost alba ocenil i kritik Village Voice Robert Christgau : „Mnoho dobrých písní se rozprostírá ve stylech a námětech na virtuózním displeji ... A mnoho obyčejných je zachráněno Toddovou sebejistotou a vervou.“ Rolling Stone shledal písně „perfektně poskládané“ a zároveň považoval Rundgrenovu nahrávku za „nejprodávanější a nejtrvalejší dílo zrozené ze zoufalství“, takové, které „předvádí své velení ve studiu a rozvíjí své falzety nad kaleidoskopem rockových žánrů“. Axl Rose v rozhovoru pro Rolling Stone v roce 1989 prohlásil, že „dnes je mou oblíbenou nahrávkou něco/cokoli od Todda Rundgrena “.

Sám Rundgren byl ambicióznější ohledně úspěchu alba a kritiky. Několikrát prohlásil, že jelikož se již stal producentem úspěšným, nezajímal se o přímý komerční popový úspěch tak jako ostatní umělci. Zejména odmítl značku „mužského krále Carole “. „Při vší úctě,“ prohlásil později, „jsem neměl žádnou úctu k tomu, že jsem byl označen pouze jako„ zpěvák / skladatel “.“ Další alba, počínaje pokračováním A Wizard, A True Star a spin-off skupiny Utopia , by se radikálně odklonila od přímého tříminutového popu.

Seznam skladeb

Všechny skladby jsou napsány Toddem Rundgrenem, pokud není uvedeno jinak.

Personál

Todd Rundgren provádí všechny nástroje a zpěv, kromě následujících skladeb na straně čtyři:

Grafy

Album

Singl

Certifikace

Reference