Lost Highway (film) - Lost Highway (film)
Ztracená dálnice | |
---|---|
![]() Plakát k uvedení do kin
| |
Režie | David Lynch |
Napsáno | David Lynch Barry Gifford |
Produkovaný |
Mary Sweeney Tom Sternberg Deepak Nayar |
V hlavních rolích | |
Kinematografie | Peter Deming |
Upravil | Mary Sweeney |
Hudba od | Angelo Badalamenti |
Produkční společnosti |
|
Distribuovány | Říjnové filmy |
Datum vydání |
(Francie) (Spojené státy) |
Doba běhu |
134 minut |
Země | |
Jazyk | Angličtina |
Pokladna | 3,8 milionu dolarů |
Lost Highway je 1997 neo-noir film režírovaný Davidem Lynchem a spoluautorem Lynch a Barry Gifford . Hrají Bill Pullman , Patricia Arquette , Balthazar Getty a Robert Blake . Film sleduje hudebníka (Pullmana), který začne dostávat tajemné VHS kazety s ním a jeho manželkou (Arquette) v jejich domě a který je najednou odsouzen za vraždu, načež nevysvětlitelně zmizí a nahradí ho mladý mechanik (Getty), který vede jiný život.
Lost Highway byla financována francouzskou produkční společností Ciby 2000 a byla z velké části natočena v Los Angeles , kde Lynch spolupracoval s častou producentkou Mary Sweeney a kameramanem Peterem Demingem . Lynch popsal film jako „ psychogenní fugu “ spíše než konvenčně logický příběh, zatímco surrealistická narativní struktura filmu byla přirovnávána k Möbiusovu pásu . Na soundtrack filmu , který byl produkován Trent Reznor , představuje originální skóre o Angelo Badalamenti a Barry Adamson , stejně jako příspěvky od umělců včetně Davida Bowieho , Marilyn Manson , Rammstein , Nine Inch Nails a The Smashing Pumpkins .
Po vydání, Lost Highway přijal protichůdné recenze a vydělal 3,7 milionu $ v Severní Americe po skromném třítýdenním běhu. Většina kritiků zpočátku odmítla film jako nesouvislý, ale od té doby přitahoval kultovní pokračování a kritickou chválu, stejně jako vědecký zájem. Lost Highway je první ze tří Lynchových filmů odehrávajících se v Los Angeles, následovaných Mulholland Drive v roce 2001 a Inland Empire v roce 2006. V roce 2003 byl film adaptován jako opera rakouské skladatelky Olgy Neuwirth .
Spiknutí
Fred Madison, saxofonista z Los Angeles , obdrží na domácím interkomu zprávu: „Dick Laurent je mrtvý.“ Následujícího rána jeho manželka Renee najde na jejich verandě pásek VHS obsahující video z jejich domu. Poté, co měl sex, Fred jí řekne, že měl sen o tom, že někdo napadl její útok. Poté uvidí Reneeinu tvář jako bledého staříka. Jak dny plynou, přicházejí další pásky, které ukazují záběry, jak spí ve své posteli. Fred a Renee volají policii, ale detektivové neposkytují žádnou pomoc. Fred a Renee se účastní večírku, který pořádá její přítel Andy. Tajemný muž, o kterém Fred snil, se blíží k Fredovi a tvrdí, že se s ním už setkal. Ten muž pak řekne, že je v tu chvíli u Freda a odpoví na domácí telefon, když mu Fred zavolá. Fred se od Andyho dozví, že ten muž je Dick Laurentovým přítelem. Vyděšený Fred opouští večírek s Renee. Druhý den ráno přichází další páska a Fred to sleduje sám. Ke své hrůze mu ukazuje, jak se vznáší nad rozřezaným tělem Renee. Za její vraždu je odsouzen k smrti.
Fred je v cele smrti sužován bolestmi hlavy a vizemi Tajemného muže a hořící kabiny v poušti. Během cely vězeňská stráž zjistí, že muž ve Fredově cele je nyní Pete Dayton, mladý automechanik. Přestože je Pete propuštěn do péče rodičů, následují ho dva detektivové, kteří se o něm snaží zjistit více. Na druhý den se Pete vrací do práce v garáži, kde ho gangster pan Eddy požádá, aby opravil auto. Pan Eddy vezme Pete na projížďku, během které Pete je svědkem toho, jak pan Eddy porazil frak . Další den se pan Eddy vrací do garáže se svou milenkou Alice Wakefieldovou a jeho Cadillacem, aby ho Pete opravil. Později se Alice vrací sama do garáže a zve Peta na večeři. Když si Pete a Alice začnou románek, obává se, že je pan Eddy podezřívá, a vymyslí plán, jak okrást jejího přítele Andyho a opustit město. Alice také prozradí Peteovi, že pan Eddy je ve skutečnosti amatérský producent porna jménem Dick Laurent. Pete dostane telefonát od pana Eddyho a Tajemného muže, což Peta vyděsí natolik, že se rozhodne jít s Aliciným plánem. Pete přepadne Andyho a omylem ho zabije, než si všimne fotografie ukazující společně Alice a Renee. Později, když jsou v domě policie vyšetřující Andyho smrt, Alice na fotografii nepochopitelně chybí.
Pete a Alice dorazí do prázdné chatky v poušti a začnou mít sex venku na písku, což končí tím, že Alice vstane a zmizí v kabině. Pete se přemění zpět na Freda. Při prohledávání kabiny se setká s Tajemným mužem, který začne natáčet a pronásledovat Freda videokamerou. Fred uteče a jede do hotelu Lost Highway, kde zjistí, že pan Eddy a Renee mají sex. Poté, co Renee odejde, Fred unese pana Eddyho a podřízne mu hrdlo. Tajemný muž zastřelí pana Eddyho mrtvého a poté něco zašeptá Fredovi, než zmizí. Fred jede do svého starého domu, bzučí interkom a říká: „Dick Laurent je mrtvý.“ Když dva detektivové vyjedou do domu, Fred běží zpět ke svému autu a odjíždí, přičemž detektivové ho pronásledují. Pronásledování pokračuje do noci, přičemž Fred bezmocně křičí, když auto zrychluje temnou dálnicí.
Obsazení
|
|
Výroba
Rozvoj
![](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/38/Barry_Gifford.jpg/220px-Barry_Gifford.jpg)
Lost Highway režíroval David Lynch jako svůj první celovečerní film od filmu Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992), prequel jeho televizního seriálu Twin Peaks (1990-1991). Na frázi „ztracená dálnice“ narazil v knize Noční lidé (1992) od Barryho Gifforda . Protože Lynch spisovatele velmi dobře znal a jeho román Wild at Heart (1990) adaptoval do stejnojmenného filmu , řekl mu, že tuto frázi miluje jako název filmu. Ti dva se dohodli, že spolu napíšou scénář , mají své vlastní odlišné představy o tom, co by Lost Highway mělo být. Nakonec všechny odmítli. Lynch pak řekl Giffordovi, že během poslední noci natáčení Fire Walk with Me měl myšlenku na videokazety a pár v krizi. Tato myšlenka se rozvinula do první části filmu, dokud nebude Fred Madison postaven do cely smrti. Lynch a Gifford si pak uvědomili, že musí dojít k transformaci a vyvinul se další příběh, který by měl několik odkazů na ten první, ale také se lišil. Dokončení scénáře jim trvalo jeden měsíc.
Ztracená silnice byla částečně inspirována případem vraždy OJ Simpsona , který zahrnoval zatčení muže, který vraždu popíral. Úvodní scéna filmu, kde Fred Madison přes interkom slyší slova „Dick Laurent je mrtvý“, byla inspirována analogickou událostí, která se stala Lynchovi v jeho vlastním domě. Protože jeho dům byl vedle domu herce Davida Landera a oba muži mají stejné křestní jméno, Lynch si myslel, že se cizinec v adrese pravděpodobně mýlil. Myšlenka The Mystery Man „vzešla z pocitu muže, který, ať už skutečný nebo ne, budil dojem, že je nadpřirozený“, vysvětlil Lynch. Film byl financován francouzskou produkční společností Ciby 2000 . Na produkci filmu se podílela i Lynchova Asymetrická produkce, jejíž kanceláře se nacházejí poblíž jeho domu v Hollywood Hills .
Casting
Lynch obsadil Billa Pullmana , jeho přítele a souseda, jako ústřední postavu filmu. Herečka Patricia Arquette souhlasila, že bude obsazena jako Renee a Alice, protože se zajímala o ztvárnění sexuálně žádoucí a nebezpečné ženy, což je role, kterou nikdy předtím nedělala. Také byla dlouho fanouškem Lynche a cítila, že by bylo ctí s ním pracovat. Herec Balthazar Getty byl vybrán pro roli Pete Daytona poté, co Lynch viděl jeho fotografii v časopise a řekl, že je „ten chlap pro tu práci“. Protože byl scénář tak otevřený interpretaci, Getty a Arquette nevěděli, jaký film Lost Highway měl být. Podle Gettyho „Součástí Davidovy techniky je přimět jeho herce hádat, protože na place to vytváří určitou atmosféru.“
Herec Robert Blake byl obsazen jako Tajemný muž, protože Lynchovi se jeho předchozí práce líbila a vždy měl zájem s ním pracovat. Přestože Blake scénáři vůbec nerozuměl, byl zodpovědný za vzhled a styl své postavy. Když mu Lynch řekl, aby použil svou představivost, rozhodl se Blake ostříhat vlasy, rozdělit je na polovinu a na obličej mu nanést bílý make-up Kabuki . Poté si oblékl černé oblečení a přistoupil k Lynchovi, který miloval to, co udělal. Herec Robert Loggia , který již dříve projevil zájem hrát roli Franka Bootha v Lynchově tajemném filmu Blue Velvet z roku 1986 , byl obsazen jako pan Eddy a Dick Laurent. Lynch si vzpomněl, že když se Loggia dozvěděla o obsazení Dennise Hoppera jako Bootha, zahájila na něj rouhání, které se nakonec stalo scénou vzteku pana Eddyho. Lost Highway také představuje finální filmový výkon Richarda Pryora .
Natáčení a střih
![](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5c/David_lynch.jpg/220px-David_lynch.jpg)
Lost Highway byl natočen v Los Angeles, Kalifornie, asi za 54 dní, od 29. listopadu 1995 do 22. února 1996. Některé vnější a filmové scény filmu byly natočeny v Griffith Parku , zatímco scény hotelu Lost Highway byly natáčeno v opeře Amargosa a hotelu v Death Valley . Lynch vlastní majetek, který byl použit pro sídlo Freda a Renee, které se nachází na stejné ulici jako jeho vlastní dům v Hollywood Hills. Dům byl konfigurován zvláštním způsobem tak, aby splňoval požadavky filmu. Byla přidána chodba, která vede do ložnice, a fasáda byla přestavěna štěrbinovými okny, aby byl Fredův pohled velmi omezený. Obrazy, které jsou na zdi nad gaučem, vytvořila Lynchova bývalá manželka a producentka Mary Sweeney .
Scény zahrnující nahotu a sexuální kontakt se pro Arquette ukázaly jako velmi obtížné, protože se považuje za velmi skromnou a stydlivou osobu. Přesto se cítila velmi chráněna Lynchem a filmovým štábem, který jí vždy dal šaty. Milostná scéna mezi ní a Getty v poušti, která byla natočena na suchém jezeře 20 mil před Bakerem , byla uzavřená scéna a směli na ni pouze klíčoví členové posádky. Sekvence, kdy se Fred transformuje na Pete, nebyla generována počítačem , ale byla provedena technikami ve fotoaparátu: odborník na make-up zkonstruoval falešnou hlavu pokrytou umělou mozkovou hmotou, která byla poté prokládána záběry Pullmana. Poslední automobilová honička byla natočena dvěma různými kamerami běžícími s různými snímkovými frekvencemi . Záběry byly poté zrychleny, aby byla scéna agresivnější.
Lynch spolupracoval s kameramanem Peterem Demingem, aby film získal surrealistický vzhled. Protože scénář neobsahoval mnoho popisů, vizuální přístup filmu se vyvíjel s postupem natáčení. Deming občas vytáhl objektivy svého fotoaparátu, aby rozostřil konkrétní scénu, zatímco Lynch často poslouchal hudbu v náhlavní soupravě a současně scénu, aby si představil scénář. Podle něj „Společným zvukem a obrazem jsou filmy [...] Každý zvuk tedy musí tu scénu podporovat a zvětšovat. Místnost je řekněme devět na dvanáct, ale když uvádíte zvuk. k tomu můžete vytvořit prostor, který je obří “. Pojem psychogenní fugy byl do filmu začleněn poté, co si jej publicista jednotky přečetl v knize o duševních chorobách . Lynch cítil, že je to hudební termín, a uvedl, že „fuga začíná jedním směrem, začíná jiným směrem a poté se vrací k originálu, takže [souvisí] s formou filmu.“
Původně Lynch chtěl střílet Lost Highway v černé a bílé , ale nápad byl vyřazen kvůli finančním rizikům by to mohlo způsobit. Nicméně, film byl natočen v různých úrovních temnoty a obsahuje několik scén za denního světla. Některé sekvence se staly tak temnými, že pro diváky bylo obtížné vidět, co se děje. Podle Deminga: „Věc, které jsem chtěl dosáhnout, bylo navodit pocit, že z pozadí může vyjít cokoli, a zanechat určitou otázku o tom, na co se díváte. Film pracuje pod povrchem, zatímco vy se díváte. to." Během postprodukce nebyla záměrně upravena temnota filmu. První střih filmu trval dvě a půl hodiny a testovací publikum 50 lidí dostalo náhled, aby Lynchovi poskytl představu o tom, co je třeba snížit. Film byl nakonec zkrácen na dvě hodiny a deset minut. Většina odstraněných scén se týkala Peteova života, včetně scény, kde Pete chodil se svými přáteli na drive-in, než šel do bowlingové dráhy.
Soundtrack
Původní skóre filmu složil Angelo Badalamenti s další hudbou Barryho Adamsona . Badalamenti předtím pracoval s Lynchem na Blue Velvet a Twin Peaks . Ačkoli většina partitury byla nahrána v Praze , další skladby byly provedeny v Londýně . V New Orleans Lynch spolupracoval s hudebníkem Trentem Reznorem z Nine Inch Nails, aby poskytl další hudbu. Společně vytvořili hudbu, která doprovázela scény, ve kterých Fred a Renee sledují tajemné kazety VHS. Pro film byly speciálně složeny dvě písně Reznora a Nine Inch Nails, „ The Perfect Drug “ a „Driver Down“. Reznor pak produkoval soundtrackové album, které obsahuje skóre filmu a písně umělců jako David Bowie , Lou Reed , Marilyn Manson , The Smashing Pumpkins a Rammstein .
Mezi příspěvky Marilyna Mansona patří jejich cover od Screamina 'Jay Hawkins ' " I Put a Spell on You ", který byl dříve vydán na jejich EP EP 1995 Smells Like Children , a " Apple of Sodom ", který byl speciálně napsán pro film. Frontman Smashing Pumpkins Billy Corgan napsal „ Eye “ poté, co Lynch odmítl ranou verzi „Tear“ z alba Adore z roku 1998 . Dvě písně od Rammstein - „ Rammstein “ a „Heirate Mich“ - byly zahrnuty poté, co Lynch poslouchal jejich debutové album Herzeleid z roku 1995 a prozkoumával lokace filmu. Součástí soundtracku filmu byla také skladba „Insensatez“, instrumentální verze bossa nova písně „ How Insensitive “ od Antônio Carlos Jobim . Album, které vyšlo 26. listopadu 1996, dosáhlo č. 7 na vývěsní tabuli Billboard 200 a získalo certifikaci Gold v USA.
Témata
Ačkoli je Lost Highway obecně klasifikována jako neo-noirový film, film si půjčuje prvky z jiných žánrů, včetně německého expresionismu a francouzské nové vlny . Pro popis jeho narativních prvků byly také použity termíny psychologický thriller a horor . Thomas Caldwell, který píše pro australský časopis Metro , popsal Freda Madisona jako „typického filmového noirového hrdinu, obývajícího odsouzený a pustý svět charakterizovaný přemírou sexuality, temnoty a násilí“. Dalším rysem filmu noir, který je ve filmu přítomen, je femme fatale (Alice Wakefield), která uvádí Pete Daytona do nebezpečných situací. Film byl také známý pro své grafické násilí a sexuálních témat. Lynch tyto obrázky hájil a prohlásil, že ke svým vlastním nápadům na film byl prostě upřímný.
Některá témata a nápady filmu byly prozkoumány již dříve: film Detour z roku 1945 se také zaměřuje na narušeného mužského hudebníka v nočním klubu. Nastavení filmu a tajemné zaznamenané zprávy byly považovány za odkaz na film Kiss Me Deadly z roku 1955 , zatímco jeho noční můra byla přirovnávána k krátkému filmu Maya Derena z roku 1943 Síťky odpoledne . Stejně jako film Alfreda Hitchcocka z roku 1958 Vertigo , film zkoumá mužské posedlosti ženami, které pouze představují emoce, které se k nim vztahují. Lynch popsal film jako „psychogenní fugu“ a trval na tom, že zatímco Lost Highway je o „identitě“, film je velmi abstraktní a lze jej interpretovat různými způsoby. Nepropaguje prosazování konkrétní interpretace a řekl, že film nechává diváky interpretovat události tak, jak si zvolí. Gifford si však myslí, že film nabízí racionální vysvětlení jeho surrealistických událostí. Fred Madison podle něj zažívá psychogenní fugu, která se projeví, když se promění v Peta. Někteří diváci si myslí, že film je poctou povídce Ambrose Bierce z roku 1890 „ Výskyt na mostě Owl Creek Bridge “.
Kruhové vyprávění filmu bylo přirovnáno k Möbiusovu pásu . Kulturní kritik Slavoj Žižek cítil, že tato kruhovitost je analogická s psychoanalytickým procesem. Podle něj „existuje symptomatická klíčová fráze (jako ve všech Lynchových filmech), která se vždy vrací jako naléhavé, traumatické a nerozluštitelné sdělení ( Real ), a existuje časová smyčka, jako u analýzy, kde hlavní hrdina zpočátku nedokáže narazit na sebe, ale nakonec je schopen vědomě vyslovit symptom jako svůj vlastní. “ To znamená, že Fredovo šílenství je tak silné, že i fantazie, kde se vidí jako Pete, se nakonec rozplyne a skončí noční můrou. Bipartitní strukturu filmu také interpretuje tak, že využívá „opozici dvou hrůz: fantasmatický horor nočního děsivého noirského vesmíru zvráceného sexu, zrady a vraždy a (možná mnohem znepokojivější) zoufalství našeho fádního, odcizeného každodenního života bezmoc a nedůvěra “.
Uvolnění
Pokladna
Lost Highway byl uveden ve Francii 15. ledna 1997. V Severní Americe měl film premiéru na filmovém festivalu Sundance v Park City v Utahu v lednu 1997. Film pak dostal omezené vydání 21. února 1997 ve 12 divadlech. , o víkendu v pokladně USA vydělal téměř 213 000 $. Film se o týden později rozšířil ve 212 kinech a po skromném třítýdenním běhu vydělal v Severní Americe 3,7 milionu dolarů. 19. května 2017, Lost Highway byl propuštěn v Rusku a vydělal $ 28,347. Celkově film celosvětově vydělal téměř 3,8 milionu dolarů.
Kritický příjem
Po vydání, Lost Highway přijal protichůdné recenze od kritiků. Oba Gene Siskel a Roger Ebert dával film „dva palce dolů“, rating Lynch by později tout jako „další dva velké důvody vidět“ Lost Highway . Ebert tvrdil, že zatímco Lynch efektivně umísťuje obrázky na plátno a k vytvoření nálady používá silný soundtrack, film nedává smysl a došel k závěru, že Lost Highway „je o designu, ne o kině“. Podobně Kenneth Turan z Los Angeles Times napsal, že Lost Highway je „krásně natočený, ale emocionálně prázdný“ film, který „existuje pouze pro vjem svých provokativních momentů“. Jak Stephanie Zacharek ze Salonu, tak Owen Gleiberman z Entertainment Weekly cítili, že film je velmi povrchní, zvláště ve srovnání s Blue Velvet . Zacharek řekl, že Lynch „vyměnil část své znepokojivé originality za noirovou formulku a schticky podivnosti“, zatímco Gleiberman přirovnal sexuální scény filmu k „průměrným hollywoodským thrillerům“.
V pozitivnější recenzi novinářka The New York Times Janet Maslin cítila, že zatímco zvrácenost filmu je neoriginální a podobá se filmu Blue Velvet , Lost Highway si stále „drží svůj vlastní zlověstný zájem“ a „zve své publikum k zamyšlení“. Redaktor metra Richard von Busack ocenil Lost Highway jako „opravdový hororový“ film kvůli jeho matoucímu a nepříjemnému scénáři. Vysvětlil, že horor „by měl překonat logiku a běžnou realitu“ a na rozdíl od populárních hororových filmů, jako je Scream (1996), kde je rozdíl mezi násilím na obrazovce a skutečným násilím evidentní, Lynch „představuje horor jako horor, ochotný zmást nás, ochotné nás zranit “. V další pozitivní recenzi měl Andy Klein z Dallas Observer pocit, že Lost Highway je pro Lynche návratem do formy, a považoval to za své nejlepší dílo od doby Blue Velvet . Klein přirovnal nezodpověditelné obavy filmu k sekvenci „Hvězdná brána“ z roku 2001: Vesmírná odysea (1968) s tím, že Lost Highway je „lépe absorbována a prožívána než analyzována“.
Píše pro Chicago Reader , kritik Jonathan Rosenbaum cítil, že Lost Highway byl „odvážný odklon od konvenčního vyprávění a zpět k formální kráse Eraserhead “. Zasloužil se o Lynchovo „mistrovské a často silné spojení zvuku a obrazu“, protože dávají filmu velmi expresionistický styl. Kritiku noirové ikonografie však kritizoval nedostatek historického kontextu. Například vysvětlil, že zatímco oblečení Arquette se hodí do noirového prostředí, videokamera Mystery Man je velmi moderní a cítí se nepatřičně. Todd McCarthy z Variety dospěl k závěru, že ačkoli je Lost Highway „nerovnoměrná a příliš záměrně temná, než aby byla zcela uspokojivá“, výsledek „zůstává dostatečně zajímavý a zarážející, aby přivedl mnoho starých Lynchových fanoušků zpět na palubu“.
Na 1997 Stinkers Bad Movie Awards , Lost Highway byl nominován za nejhorší obraz a nejhorší ředitel, ale prohrál s Batman & Robin v obou kategoriích. Na Asociaci belgických filmových kritiků v roce 1998 byl film nominován na cenu Grand Prix , ale prohrál s Lone Star .
Domácí média
Lost Highway byl propuštěn na DVD 25. března 2008, Universal Studios Home Entertainment . DVD je prezentováno v anamorfním širokoúhlém formátu v poměru 2,35: 1 se zvukem Dolby Digital 5.1. Film byl poté uveden na formát Blu-ray ve Francii v roce 2010 a v Japonsku a Velké Británii v roce 2012. Britské vydání obsahuje sbírku krátkých experimentálních filmů, které Lynch předtím prodal na svých webových stránkách. Bylo však zakódováno v rozlišení 1080i při obnovovací frekvenci 50 Hz , na rozdíl od rozlišení 1080p při 24 snímcích za sekundu francouzské a japonské edice. Ve Spojených státech, Lost Highway byl propuštěn na Blu-ray 25. června 2019, Kino Lorber pomocí 2010 master. Lynch se na vydání nepodílel s tím, že „Byl vyroben ze starých prvků, a nikoli z restaurování původního negativu. Doufám, že verze z restaurování původního negativu bude vydána co nejdříve.“ Kino Lorber odpověděl, že vydání pochází od předlohy Universal Pictures a měli v úmyslu na vydání spolupracovat s Lynchem, ale „odeslali e -mail po e -mailu bez jedné odpovědi“.
Dědictví
Ačkoli není Lost Highway tak všeobecně chválen jako jiné Lynchovy filmy, zpětně přitahoval kritickou chválu a vědecký zájem. Na agregátoru recenzí Rotten Tomatoes má film hodnocení schválení 62% na základě 45 recenzí s průměrným hodnocením 6,2 z 10. Kritický konsensus webové stránky zní: „Další eskalace surrealistického stylu Davida Lynche, Lost Highway je předtucha tajemství, která pravděpodobně vede do slepé uličky, přestože je označena některými dosud nejstrašidelnějšími obrazy režiséra. “ Na Metacritic má film skóre 52 ze 100 na základě 21 recenzí, což naznačuje „smíšené nebo průměrné recenze“. Jeremiah Kipp ze Slant Magazine tvrdil, že film nebyl uměleckým selháním, a uvedl, že „v mnoha ohledech je to Lynch v jeho nejodvážnějším, nejemotivnějším a nejosobnějším“. William Carroll, který psal pro Malé bílé lži , považoval film za předehru k Mulholland Drive kvůli jeho „ikonické topografii v Los Angeles“ a cítil, že si zaslouží být považován za jedno z nejlepších děl režiséra. Podobně redaktorka Daily Vanguard Victoria Castellanos poznamenala, že film „slouží jako úžasný společník Mulholland Drive a Inland Empire a v mnoha ohledech je surrealističtější a emocionálnější než některé z dalších Lynchových filmů“.
Jako kultovní film , Lost Highway byla zařazena do AV Club " části s "The New Cult Canon". Redaktor Scott Tobias to viděl jako „soudržnější, než by se na první pohled mohlo zdát“, a tvrdil, že Lynch „jde kopat pravdy, které o sobě lidé neznají nebo je neuznají - ve snech, v podvědomí, v těch nemožně temné chodby, kde se bojíme šlapat “. Lucia Bozzola z AllMovie on-line databáze prohlásilo, že po Fire Walk With Me , Lost Highway označen uměleckou a filmový comeback pro Lynch a že zůstává „zvuk / obraz husarský kousek“. Lost Highway získala pět hlasů v anketě kritiků Sight & Sound 2012 o The Greatest Films of All Time, 323. místo. V roce 2003 byl film adaptován jako opera rakouské skladatelky Olgy Neuwirthové s libretem Elfriede Jelinek .
Reference
externí odkazy
- Lost Highway na IMDb