Elektrický válečník -Electric Warrior
| Elektrický válečník | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Studiové album od | ||||
| Vydáno | 24. září 1971 | |||
| Zaznamenáno | Březen - červen 1971 | |||
| Studio | Trident and Advision, Londýn; Wally Heider , Los Angeles; Media Sound, New York City | |||
| Žánr | ||||
| Délka | 39 : 02 | |||
| Označení | Fly (Velká Británie), Reprise (USA) | |||
| Výrobce | Tony Visconti | |||
| Chronologie T. Rexe | ||||
| ||||
| Dvouhra od Electric Warrior | ||||
Electric Warrior je albumskupiny T. Rexe od Marca Bolana z roku 1971, které je šesté od jejich debutu jako Tyrannosaurus Rex v roce 1968 a druhé pod názvem T. Rex. Album znamenalo zlom ve zvuku kapely, odklon od folkově orientované hudby z předchozích alb skupiny a průkopnictví okázalého, pop -friendly pojetí elektrického rock & rollu známého jako glam rock .
Album dosáhlo čísla 1 v britských hitparádách a stalo se nejprodávanějším albem roku 1971. Singl „ Get It On “ se dostal do první desítky amerického žebříčku jednotlivců Billboard Hot 100 . Retitled „Bang a Gong (Get It On)“ americkou nahrávací společností se také stal jediným hitem kapely v Severní Americe.
Electric Warrior od té doby získal uznání jako klíčové vydání hnutí glam rock. To mělo hluboký vliv na pozdější hudebníky různých žánrů.
povýšení
Marc Bolan , v rozhovoru z roku 1971 obsaženém v reedici Rhino Records, o albu řekl: „Myslím, že Electric Warrior je pro mě první album, které je pro nás v Anglii výrokem roku 1971. Myslím tím, že ... Pokud někdo někdy chtěl vědět, proč jsme na druhém konci světa velcí, pro mě to album říká. “
Bolan byl hostem televizní show BBC Cilla v lednu 1973. Spolu s Cillou Black zpívali akustickou verzi písně „Life's a Gas“.
Umělecká díla
Předloha byla navržena britskou uměleckou skupinou Hipgnosis na základě fotografie Kierona „Spuda“ Murphyho na koncertě T. Rexe. Murphy také pořídil fotografii kapely, která byla použita pro plakát, který byl součástí prvního vydání ve Velké Británii a Německu. Umělecká díla na vnitřním rukávu, portréty Marca Bolana a Mickeyho Finna, nakreslil umělec George Underwood .
Uvolnění
Electric Warrior byl propuštěn 24. září 1971 nahrávací společností Fly ve Velké Británii a Reprise v USA. Dostalo se na číslo 1 v UK Albums Chart a zůstalo tam v tomto slotu 8 týdnů. Album zůstalo v britské hitparádě celkem 44 týdnů. Předcházel tomu singl „Hot Love“, úspěšný singl ve Velké Británii, kde se šest týdnů držel u čísla 1. V USA dosáhl Electric Warrior čísla 32 v žebříčku Billboard 200 .
Z alba vyšly dva singly: „ Get It On “ a „ Jeepster “. „Get It On“ byl nejprodávanějším singlem T. Rexe a stal se jediným nejlepším hitem skupiny v USA. Ve Spojených státech byl název „Get It On“ původně změněn na „Bang a Gong (Get It On)“, aby se odlišil od Chaseovy písně „Get It On“, která také vyšla na konci roku 1971.
Recepce
Současné recenze
| Zkontrolujte skóre | |
|---|---|
| Zdroj | Hodnocení |
| Veškerá muzika |  |
| Průvodce záznamem Christgau | B |
| Encyklopedie populární hudby | |
| Otázka |  |
| MusicOMH |  |
| Vidle | 9,5/10 |
| Nesestříhané | |
| Sběratel záznamů | |
V pozitivní recenzi Rolling Stone z roku 1972 Ben Gerson zaznamenal Bolanův přechod od jeho dřívějších pohádkových textů a poznamenal, že „nyní jsou jeho terčem vaše běžné rock and rollové klišé, stejně jako vaše běžné pseudo-poetické, pseudo-filozofické rock & rollové klišé [...] Zdá se, že Marc na Electric Warrior říká, že rock je nakonec stejně kuriózní jako čarodějové a jednorožci a nakonec jako zaniklý. Gerson dospěl k závěru, že album určilo Bolana jako „nejtěžšího rockera do 5'4“ v roce současný svět. “ Kritik Village Voice Robert Christgau byl ve své chvále zdrženlivý:„ Z podivného hitu se [Bolan] stal zpěvák rytmických pohádek pro britské předpubertové, přesně to, k čemu se vždycky hodil, a skvělý ‘ Bang a Gong 'rozšiřuje svůj předmět do samotného skalního mýtu, který má své limity, ale určitě poráží jednorožce. Teď, kdyby recykloval jen několik dalších pop readymades, mohl bych si přestat stěžovat na fey. "
Zpětné recenze
Zpětně, Electric Warrior získal ohlas u kritiků a je považován za jedno z nejlepších děl Marca Bolana. Chris Jones z BBC Music nazval album „výsekem popového nebe“ a uvedl, že „to byl bod, ve kterém on a dlouholetý producent Tony Visconti převzali hippy-dippy texty a Larryho beránka vokální styly a přišroubovali je ke starému dobrému svlečenému rock'n'rollu se čtyřmi podlažími . " Ve své retrospektivní recenzi to Steve Huey z AllMusic nazval „albem, které v podstatě odstartovalo britskou glam rockovou šílenost“ a napsal, že „skutečným důvodem, proč Electric Warrior obstojí ve zkoušce času tak dobře-navzdory své zamýšlené jednorázovosti-je to, že tak svobodně si libuje ve své vlastní absurditě a vědomém nedostatku hmoty [...] Bolanův nedostatek pompéznosti, back-to-basic písničkářství a propracovaná divadelní tvorba ovlivňovala vše od hard rocku přes punk až po novou vlnu . “ Brian James z Pitchforku to označil za „první a nejlepší z tria skvělých alb“ a prohlásil, že „Když T.Rex zahání džemy, zní to, jako by prožívali to nejzábavnější a nejabsurdnější období, jaké kdy bylo zavázáno voskovat. ", ale dodává, že" nejvýznamnějším aspektem Electric Warrior není jeho sebevědomí v aréně ; je to tím, že Bolan umožňuje své šklebící se masce proklouznout [...] Na baladách jako 'Cosmic Dancer', 'Monolith' a 'Girl' "Mluví stejně bláznivě jako jinde, ale očividně ho pronásleduje to, co nemůžeme říci."
Ocenění
V roce 1987 byl Electric Warrior zařazen na číslo 100 v seznamu „100 největších alb za posledních 20 let“ časopisu Rolling Stone . V roce 2003 bylo album zařazeno číslem 160 stejným časopisem do seznamu 500 největších alb všech dob , přičemž si udrželo hodnocení v revidovaném seznamu z roku 2012 a v revidovaném seznamu na rok 2020 kleslo na číslo 188. V roce 2004 Pitchfork zařadil Electric Warrior jako 20. nejlepší album 70. let. Album bylo také zahrnuto v knize 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete . To bylo zvoleno číslo 873 ve třetím ročníku Colin Larkin ‚s All Time Top 1000 alb (2000).
Dědictví
Album je považováno za první glamrockové album, průkopnické ve vývoji glamové scény.
The Jam 's Paul Weller to uvedl jako jednu ze svých nejoblíbenějších desek a Bolanovu kytaru vítá jako „opravdu jedinečnou. Jeho zvuk poznáte okamžitě“. Lol Tolhurst z The Cure řekl, že to poslouchali během svých formativních let: „Poslouchali jsme T.Rexe v této době,“ [...] „Vzpomínám si, že Robert [Smith] měl kopii Electric Warrior “. Kytaristka skupiny Slits Viv Albertine také zmínila zvláštní zálibu v tomto albu pro „celý zvuk, celou karikaturu, sexuální a humornou [ sic ] věc, je to také velmi anglické. Myslím, že Prince toho od Bolana tolik vzal. " Hlavní spolupracovník PJ Harveyho John Parish jej zařadil mezi své oblíbené: „Když pracuji ... Rád mám několik záznamů, které jsou pro mě nejdůležitější, a pravidelně se jich držím, abych si připomněl, jak dobré záznamy mohou být být. [...] Mám povinnost se alespoň pokusit udělat něco tak sladkého a neodolatelného, jako je toto “. Morrissey natočil „Cosmic Dancer“ živě v roce 1991, sólo i pro jednorázový duet s Davidem Bowiem během přídavku na koncertě v Los Angeles; verze byla zařazena jako b-strana pro „ Těhotná naposledy “. Bobby Gillespie z Primal Scream citoval „Get it On“ jako jednu ze svých nejoblíbenějších popových písní a dodal „Když jsem vyrůstal, singly byly uměleckou výpovědí. [...] Lidé jako [..] T. Rex se neustále měnil. Jako fanoušek jste chtěli vědět, co si obléknou a jestli je můžete sledovat na tom novém místě. “ Pixies nahráli verzi „Mambo Sun“ pro b-stranu jednoho ze svých singlů.
Použití v médiích
Mezi vystoupení patří:
- 1998: „Cosmic Dancer“ byl také zahrnut do soundtracku k filmu Velvet Goldmine
- 2000: V úvodní scéně filmu Billy Elliot (2000) je zobrazen titulní hrdina, který položil Electric Warrior na gramofon a přeskočil na píseň „Cosmic Dancer“.
- 2007: Píseň „ Jeepster “ se objevuje v baru scéně Quentin Tarantino ‚s Death Proof
- 2019:
- „Cosmic Dancer“ je prominentně zastoupen ve zvukovém doprovodu závěrečného segmentu dokumentu Netflix z roku 2019 Dancing with the Birds , ve kterém parotie muže Caroly úspěšně přiměla ženu k páření svým párovacím tancem .
- Píseň „Jeepster“ je uvedena ve zvukovém doprovodu televizní show Sexuální výchova .
- 2020: „Cosmic Dancer“ je v úvodní scéně 2. série, epizody 3 Sexuální výchovy Netflixu .
Seznam skladeb
Všechny skladby jsou napsány Marcem Bolanem .
| Ne. | Titul | Délka |
|---|---|---|
| 1. | "Mambo Sun" | 3:40 |
| 2. | "Kosmický tanečník" | 4:30 |
| 3. | " Jeepster " | 4:12 |
| 4. | "Monolit" | 3:49 |
| 5. | „Lean Woman Blues“ | 3:02 |
| Celková délka: | 18:33 | |
| Ne. | Titul | Délka |
|---|---|---|
| 1. | „ Získejte to “ | 4:27 |
| 2. | "Planet Queen" | 3:13 |
| 3. | "Dívka" | 2:32 |
| 4. | "Motivátor" | 4:00 |
| 5. | „Život je plyn“ | 2:24 |
| 6. | "Odtrhnout" | 3:40 |
| Celková délka: | 19:36 | |
| Ne. | Titul | Délka |
|---|---|---|
| 12. | "Bývala doba" | 1:00 |
| 13. | "Raw Ramp" | 4:16 |
| 14. | "Planet Queen (akustická verze)" | 3:00 |
| 15. | " Horká láska " | 4:59 |
| 16. | "Woodland Rock" | 2:24 |
| 17. | „King of the Mountain Cometh“ | 3:57 |
| 18. | „ Rozhovor s T. Rexem o elektrickém válečníkovi “ | 19:35 |
| Ne. | Titul | Délka |
|---|---|---|
| 12. | „Rip Off (nedokončená výroba)“ | 2:30 |
| 13. | "Mambo Sun (nedokončená výroba)" | 3:57 |
| 14. | "Cosmic Dancer (nedokončená práce)" | 5:15 |
| 15. | "Monolit (nedokončená výroba)" | 4:47 |
| 16. | „Bang A Gong (Get It On)“ | 4:43 |
| 17. | „Planet Queen (nedokončená práce)“ | 0:56 |
| 18. | „Motivátor (nedokončená výroba)“ | 4:19 |
| 19. | „Život je plyn (nedokončená výroba)“ | 3:14 |
Personál
T rex
- Marc Bolan - zpěv, kytara
- Mickey Finn - konga , bonga , zpěv
- Steve Currie - basová kytara
- Bill Legend - bicí, tamburína
Další hudebníci
- Howard Kaylan - doprovodný zpěv
- Mark Volman - doprovodné vokály
- Rick Wakeman - klávesnice na " Get It On "
- Ian McDonald - saxofon
- Burt Collins - křídlovka
Technický
- Tony Visconti - produkce
- Roy Thomas Baker - strojírenství
- Martin Rushent - operátor pásky
- George Underwood - umělecká díla , fotografie
- George Marino - mastering
Grafy
| Graf (1971/2) | Špičková poloha |
|---|---|
| Austrálie ( Kent Music Report ) | 15 |
| Tabulka alb ve Velké Británii | 1 |
| Spojené státy ( Billboard 200 ) | 32 |
Certifikace
| Kraj | Osvědčení | Certifikované jednotky /prodeje |
|---|---|---|
| Spojené státy americké ( RIAA ) | Zlato | 500 000
|
|
|
||
Reference
externí odkazy
- Electric Warrior at Discogs (seznam vydání)