Ticho - Silence

Ticho je absence okolního slyšitelného zvuku , emise zvuků tak nízké intenzity , že na sebe nepoutají pozornost, nebo stav, kdy přestaly vydávat zvuky; tento druhý smysl lze rozšířit tak, aby platil pro ukončení nebo absenci jakékoli formy komunikace , ať už prostřednictvím řeči nebo jiného média.

Řečníci někdy ztichnou, když váhají při hledání slova, nebo se přeruší, než se opraví. Analýza diskurzu vyplývá, že lidé používají krátké ticho označit hranice prozodické jednotek v turn-odběr , nebo jako reaktivní tokeny, například, jako projev nespokojenosti, neshody, rozpaky, přejí si myslet, zmatenost, a podobně. Při rituálech lze použít relativně prodloužené intervaly ticha ; v některých náboženských disciplínách lidé zachovávají ticho po delší dobu nebo dokonce po zbytek svého života jako asketický prostředek duchovní transformace.

Ticho jako rétorická praxe

Ticho se může stát efektivní rétorickou praxí, když se lidé rozhodnou mlčet pro konkrétní účel. Byla nejen uznávána jako teorie, ale také jako fenomén s praktickými výhodami. Rétorické ticho nelze vysvětlit, protože k němu dochází, když se neočekává nedostatek komunikace. Když se ticho stane rétorickým, je záměrné, protože odráží smysl. Rétorické ticho se zaměřuje spíše na publikum než na rétora. Jednou z těchto výhod ticha je dosažení různých typů rétorických a gramotných postupů. Vždy existují nějaké významy, záměry a cíle, které nelze lingvisticky vyjádřit slovy, a vždy existují hlasy, které nelze vyzvednout pomocí zvuků, spíše se všechny odrážejí v tichu. Tyto rétorické postupy vedou k artikulaci nových významů.

Ticho funguje jako rétorická strategie. Používá se jako hlas k posílení jedné nebo skupiny lidí. Ticho má sílu neutralizovat sílu. Jinými slovy, je to konstrukce používaná proti jakémukoli druhu nerovnosti, útlaku a nespravedlnosti. Instance, kterou autor použil, jsou divoké děti. Z jeho úhlu pohledu se děti někdy rozčilují a jsou divoké, když jsou potlačeny. Jejich hněv a stav divokosti se odrážejí v tichosti vůči vnějšímu světu. Toto ticho (tichost) odráží hlas odporu. Ticho jako rétorická praxe umožňuje ženám lépe komunikovat, přesvědčovat a budovat znalosti. Ticho je mimo pasivitu, spíše je to záměrný moment v jazyce se specifickými programy. Každá agenda má svůj význam, který komunikuje s vnějším světem. Bylo konkrétně řečeno, že ticho je pozorné a komunikativní. Ženy nepoužívaly ticho jako projev neznělosti nebo submisivity, ale jako rétorický konstrukt, aby zvýšily svůj hlas o rovnosti pohlaví.

Sociální využití

V nebezpečí

Joseph Jordania navrhl, že u sociálních zvířat (včetně lidí ) může být ticho znakem nebezpečí. Mnoho sociálních zvířat vydává zdánlivě nahodilé zvuky, které jsou známé jako kontaktní volání . Jedná se o směs různých zvuků, doprovázejících každodenní podnikání skupiny (například shánění potravy , krmení ), a slouží k udržování zvukového kontaktu se členy skupiny. Některé společenské druhy zvířat sdělují signál potenciálního nebezpečí zastavením kontaktních hovorů a zmrazením, bez použití poplašných hovorů , prostřednictvím ticha. Charles Darwin o tom psal v souvislosti s divokým koněm a dobytkem. Jordania dále navrhla, že lidské hučení mohlo být kontaktní metodou, kterou raní lidé používali, aby se vyhnuli tichu. Podle jeho návrhu lidi trápí delší ticho (což pro ně znamená nebezpečí). To může vysvětlit, proč osamělí lidé v relativní zvukové izolaci cítí úlevu od hučení, pískání, rozhovoru se sebou nebo zapnuté televize nebo rádia.

Chrulew (2012) zkoumal dopady ticha na moc a věřil, že ticho má sílu neutralizovat moc. Jinými slovy, je to konstrukce používaná proti jakémukoli druhu nerovnosti, útlaku a nespravedlnosti. Instance, kterou autor použil, jsou divoké děti. Z jeho úhlu pohledu se děti někdy rozčilují a jsou divoké, když jsou potlačeny. Jejich hněv a stav divokosti se odrážejí ve zmutovanosti vůči vnějšímu světu. Toto ticho (tichost) odráží hlas odporu.

V spiritualitě

Znak Tichý, Klášter klíčů . Spiti. Himáčalpradéš. 2004

„Ticho“ v spiritualitě je často metaforou vnitřního klidu. Tichá mysl, osvobozená od náporu myšlenek a myšlenkových vzorců, je cílem i důležitým krokem v duchovním rozvoji. Takové „vnitřní ticho“ není o absenci zvuku; místo toho je chápáno tak, že člověka přivede do kontaktu s božstvím, konečnou realitou nebo svým vlastním pravým já, svou božskou přirozeností. Mnoho náboženských tradic naznačuje, že je důležité být tichý a stále v mysli a v duchu, aby došlo k transformačnímu a integrálnímu duchovnímu růstu. V křesťanství je ticho kontemplativní modlitby, jako je centrující modlitba a křesťanská meditace ; v islámu existují spisy mudrců súfistů, kteří trvají na důležitosti nalezení ticha uvnitř. V buddhismu jsou popisy ticha a umožnění ztichnutí mysli implikovány jako rys duchovního osvícení . V hinduismu, včetně učení Advaity Vedanta a mnoha cest jógy, učitelé trvají na důležitosti ticha, Mauny , pro vnitřní růst. Ramana Maharishi , ctěný hinduistický mudrc, řekl: „Jediným jazykem, který dokáže vyjádřit celou pravdu, je ticho.“ Perkey Avot, příručka pro život židovských mudrců, uvádí, že „Tradice je bezpečnostní plot pro Tóru, desátek bezpečnostního plotu k bohatství, slibuje bezpečný plot pro abstinenci; bezpečnostní plot pro moudrost ... je ticho“. V některých tradicích kvakerismu je společné ticho obvyklým kontextem bohoslužebných shromáždění v trpělivé očekávání, že božstvo promluví v srdci a mysli. V Bahá'í Faith , Bahá'u'lláh řekl „Words of Wisdom“, „esence pravého bezpečnosti je pozorovat mlčení“. Eckhart Tolle říká, že na ticho lze pohlížet buď jako na absenci hluku, nebo jako na prostor, ve kterém zvuk existuje, stejně jako na vnitřní ticho lze pohlížet jako na absenci myšlenky nebo na prostor, ve kterém jsou vnímány myšlenky.

Pamětní ticho

Vojáci na chvíli ticha sklopí hlavu a poté se vydají na pamětní pochod na Forward Operating Base Warrior , Kirkúk , Irák , 11. září. Pochod dal vojákům příležitost zamyslet se nad tragédií, která se stala před osmi lety.

Běžným způsobem, jak si pamatovat tragickou událost a pamatovat si oběti nebo oběti takové události, je vzpomínková chvíle ticha .

V debatě

Argumentační mlčení je rétorická praxe neříkání nic, když oponent v debatě očekává, že bude něco řečeno. Špatně provedené, může to být urážlivé, jako odmítnout odpovědět na přímou otázku. Dobře načasované ticho však může soupeře odhodit a dát diskutujícím navrch.

Argument z mlčení ( latinsky : argumentum ex silentio ) je argument vychází z předpokladu, že něčí mlčení ve věci naznačuje (AN neformální klam ) neznalosti této osobě věci. Obecně ex Silentio odkazuje na tvrzení, že absence něčeho dokazuje důkaz tvrzení.

V právu

Právo nevypovídat je právní ochrana těší lidé, kteří podstoupili policejním výslechu nebo na hlavním líčení v některých zemích. Zákon je buď výslovný, nebo uznávaný v mnoha právních systémech.

V umění, zábavě a médiích

Film

Dokumentární film In Pursuit of Silence (2016) zobrazuje duchovní a fyzické výhody ticha a také cenu jednotlivě a kolektivně placenou za hlučný svět. Vypráví jej autoři Helen Lees ( Ticho ve školách ), Pico Iyer ( Umění ticha ), Susan Cain ( Ticho ), Maggie Ross ( Ticho: Uživatelská příručka ) a George Prochnik ( Ve snaze o ticho ).

Hudba

Hudba neodmyslitelně závisí na tichu, v té či oné formě, aby odlišila jiná zvuková období a umožnila větší vliv dynamice , melodiím a rytmům . Například většina hudebních partitur obsahuje opěrky , které označují období ticha. Ticho v hudbě lze navíc vnímat jako čas pro rozjímání. Publikum cítí účinky předchozích tónů a melodií a může záměrně přemýšlet o tom, co slyšelo. Ticho nebrání hudební dokonalosti, ale může zlepšit zvuky nástrojů a vokálů v rámci dané hudební skladby .

Ve své knize Zvuk a ticho (1970) skladatel John Paynter říká: „Dramatický účinek ticha je skladateli dlouho oceňován“. Jako příklad uvádí „obecnou pauzu uprostřed refrénu„ Mít blesky a hromy… “v Bachově pašiji svatého Matěje “:

Bacha, „Sind Blitze, sind Donner“ (sbor) ze St. Matthew Passion.
„Sind Blitze, sind Donner“ (sbor) ze St. Matthew Passion .

Po přestávce hudba pokračuje slovy: „Otevřete ohnivou bezednou jámu, ó peklo!“ Ticho má zprostředkovat momentální pocit teroru, zírání do nevyspytatelné temnoty. Dalším příkladem dramatického ticha přichází v „klidu plná napětí“ na vrcholné zakončení Hallelujah chór v Handel je Mesiáš :

Handel, zavírací tyče Hallelujah Chorus
Handel, zavírací tyče Hallelujah Chorus

Hudební ticho může také zprostředkovat humor. Haydnovo kvarteto v Es, op. 33 byl přezdíván „Vtip“, kvůli komickému načasování přestávek na konci poslední věty:

Zavírací tyče Smyčcového kvarteta v Es, op. 33 od Haydna
Zavírací tyče Smyčcového kvarteta v E flat, op. 33 od Haydna.

Taruskin (2010, s. 552) říká: „Vždy, když je tento konec proveden, trvá publiku asi sekundu, než se vzpamatuje a uvědomí si, že dílo je opravdu u konce. Výsledkem je nevyhnutelné chichotání - stejné chichotání, které předběhne publikum prestidigitátora, když si uvědomí, že to bylo, mělo ‘.“

Barry Cooper (2011, s. 38) píše rozsáhle o Beethovenově mnoha použití ticha pro rozjímání, pro dramatický efekt a zejména pro řízení rytmického podnětu hudby. Cituje začátek druhé věty Deváté symfonie , kde ticho přispívá k silnému pocitu pohonu: „Rytmus taktu 1 je neúplný a vyžaduje notu na začátku taktu 2. Nahrazení takové noty odpočinek na celé laťce tedy dává účinek potlačeného zvuku, jako by se někdo chystal promluvit, ale na poslední chvíli se zdržel. „Potlačený zvuk“ se poté opakuje v taktu 4 a „rozvine“ (zdvojnásobením) v taktech 7 a 8. “ Grove (1898 , s. 355) píše o „podivné nepravidelnosti rytmu v šestém taktu“ tohoto pohybu.

Úvodní takty scherza z Beethovenovy deváté symfonie
Úvodní takty scherza z Beethovenovy deváté symfonie.

O harmonii otevření Wagnerovy opery Tristan und Isolda , kterou Taruskin (2010, s. 540) nazývá „snad nejslavnější, jistě nejkomentovanější, jediná fráze hudby, jaká kdy byla napsána“, bylo řečeno již mnoho . Wagnerovo strategické používání ticha mezi frázemi však umocňuje problémovou nejednoznačnost hudby: „Akord, který vyplňuje následné ticho ve vnitřním uchu posluchače ... je neuvedený - vskutku nikdy nesmí být uveden, a v konečném důsledku ani není nutné jej uvádět - tonikum ten klíč. "

Wagner, Tristan Preludium, zahájení
Wagner, Předehra k Tristanovi a Isoldě , otevírací mříže.

Některá z nejúčinnějších hudebních tich jsou velmi krátká a trvají sotva zlomek sekundy. V temperamentní a energické finále jeho Symfonie č.2 , Brahms používá ticha na několika místech, aby mocně narušit rytmické impuls, který buduje. (Viz také synkopie .)

Brahmsova symfonie č. 2, finále, takty 135-142
Brahms Symphony č. 2 finále, takty 135-142

Během 20. století skladatelé dále zkoumali expresivní potenciál ticha v jejich hudbě. Kontemplativní závěrečných bary Anton Weberna ‚s Symphony (1928) a Stravinského ‚s Les Noces The Wedding, 1923) make vyprávění a atmosférické užívání pauz. Eric Walter White (1947, s.74) popisuje konec Les Noces následovně: „Jak hlasy přestávají zpívat, mezi měřenými údery zvonu zaznívají tůně ticha a hudba odumírá zázračně svěží a zářivě blízko. "

John Paynter (1970, s. 24) názorně ukazuje, jak ticho přispívá k titanskému dopadu třetí části Messiaenova orchestrálního díla Et exspecto resurrectionem mortuorum (1964):

Dechové skoky, vrčení a ječení. Umlčet. Osm slavnostních zvonů zazní a zemře. Opět ticho. Najednou se ozývají mosazi a z úžasných procesních pozounů roste stálý řev ... velké gongy, které tam-tam porazilo v dlouhé a silné rezonanci, rozbíjelo se a ozývalo se přes hory a údolí. Toto je hudba z vysokých kopců, hudba do obrovských prostor: „Přichází hodina, kdy mrtví uslyší hlas Božího Syna“. Cítíme úžas a majestátnost Vysokých Alp a velkých kostelů. Instrumentální zvuky jsou obrovské, ticho je hluboké. Slova svatého Jana jsou v hudbě živá a prostřednictvím těchto zvuků Messiaen odhaluje sebe a svou vizi.

Extrémním příkladem z roku 1952 je 4 ‘33 ″ , experimentální hudební dílo avantgardního skladatele Johna Cage , zahrnující okolní zvuky, které skladatel nepředvídal. Ačkoli nejprve hrál na klavír , skladba byla složena pro jakýkoli nástroj nebo nástroje a je strukturována do tří vět . Délka každého pohybu není skladatelem pevně stanovena, ale celková délka kombinace tří pohybů je. Skóre dává pokyn účinkujícímu, aby během celého díla mlčel. Existují názorné příklady použití ticha v jazzu. Často používaný efekt, známý jako „ stop-time “, umlčuje okamžiky, kdy posluchači nebo tanečníci mohou očekávat silný rytmus, což přispívá k synkopaci . Scott Joplin ‚s Rag-Time Dance (1902) je vybaven stop-time ticha:

Scott Joplin, z Rag-Time Dance (1902)
Scott Joplin, Rag-Time Dance (1902)

Počáteční nahrávky Rag Time Dance se řídí Joplinovými pokyny následovně: „Abyste dosáhli požadovaného efektu„ Stop Time “, klavírista razítkuje patou jedné nohy silně na podlahu.“ Pozdější nahrávky však tento směr přehlížejí - pravidelný rytmus je spíše implikovaný než uváděný a ticho je hmatatelnější. Keith Swanwick (1979, s. 70) je okouzlen „hravostí a humorem“ vyvolaným stop-time efekty v sólovém klavírním záznamu The Crave ( Jelly Roll Morton ): „Pokud to posloucháme, klepnutím nebo cvaknutí spolu s rytmem nás překvapí dvěma kousky ticha blízko konce. Tlukot pokračuje, ale zvuk se zastaví. Účinek je něco jako vyhození vpřed, když se náhle zastaví auto. Je to největší překvapení poutavé hudební dílo plné malých odchylek ( synkopií ) od opakovaného rytmu. “

Mezi další příklady patří zavírací tyče nahrávky Louise Armstronga Struttin 's Some Barbecue (1928) a vlasová pauza na konci sóla klavíristy Billa Evanse na nahrávce Milese Davise On On Green Dolphin Street (1959). „Madness in Great Ones“ vévody Ellingtona z jeho shakespearovské suity Such Sweet Thunder (1957) zprostředkovává předstírané šílenství prince Hamleta prostřednictvím náhlých a nepředvídatelných přestávek, které přerušují tok hudby. Reggae kapela Black Slate měl hit v roce 1980 s písní Amigo . Instrumentální úvod obsahuje náhlé ticho, než hlas vstoupí .

Viz také

Reference

externí odkazy

  • Citáty týkající se Ticha na Wikiquote
  • Slovníková definice tiché na Wikislovníku
  • Média související s Tichem na Wikimedia Commons