Mezinárodní výstava karikaturistů - International Cartoonists Exhibition
International karikaturistů výstava je každoroční umělecká výstava se konala v Rapallo , Liguria , Itálie . Společnost byla založena v roce 1972 a byla to jedna z prvních italských výstav věnovaných komiksu. Byla koncipována s cílem popularizovat a zvýšit důležitost práce od komiksových autorů. Byla to první výstava svého druhu, která vystavovala originální umělecká díla. Je to jedna z mála aktivit souvisejících s komiksy, kterou založili a vždy řídili profesionální autoři oboru, počínaje Carlem Chendim , italským karikaturistou a scenáristou Disney Italy a karikaturisty Lucianem Bottarem a Giorgiem Rebuffim , kteří založili Studio Bierreci ; mezi další spolupracovníky patří restauratér Fausto Oneto , návrhář Enrico Macchiavello (proslulý reklamami na pivo Ceres ) a majitel oficiálního webu Davide Caci .
Rapalloonia!
Rapalloonia! je kulturní sdružení, které sleduje propagaci komiksů, karikatur a souvisejících forem umění prostřednictvím informačních a kulturních kanálů. Ramena Rapalloonia! navrhl hudebník a herec Luigi Maio . Od roku 2014 je prezidentem sdružení Davide Caci, který se stal prezidentem po Carlovi Chendimu, jednom ze zakladatelů sdružení a současném čestném prezidentovi. Rapalloonia! spolupracuje s partnery na propagaci komiksů jako formy vyjadřování a komunikačních prostředků. Mezi tyto neziskové organizace patří Comune di Rapallo , Regione Liguria , Provincia di Genova a UNICEF .
Dějiny
Organizace výstavy byla původně věnována dvěma hlavním kategoriím: karikaturistům a čtenářům. Cílem výstavy bylo ukázat, jak se rodí komiksová stránka, a osvětlit procesy, kterými jsou obrázky kresleny ručně před tím, než jsou vyfotografovány a zmenšeny, připraveny k tisku. První výstava v roce 1972 ukázala práci karikaturistů z osmi různých zemí. Stejně jako u výstavy z roku 1973 nebylo pro výstavu vybráno žádné konkrétní téma. Výstava z roku 1974 však dostala téma žen v komiksu, jako hlavních postav a autorek. Tato show měla obrovský úspěch a přitáhla pozornost masmédií. Speciální hosté Oriana Fallaci a Natalia Aspesi napsali články do svých novin a RAI (italská národní veřejnoprávní vysílací společnost) informovala o výstavě v národní televizi.
Následující přehlídky pokračovaly podobně, pro výstavu byla vybrána různá témata. Jedna byla věnována Corriere dei Piccoli ; dva do nakladatelství ( Edizioni Alpe a Edizioni Bianconi ), dva do Cristofora Colomba ; tři do komiksových škol: škola Connecticut ( Mort Walker , Dik Browne a mnoho dalších) a do italských škol Strisce di Terra („Pruhy Země“) a Strisce di Mare („Pruhy moře“); jeden kresleným hrdinům západního světa ; jeden na satiru ; jeden na téma Vánoce, vyrobený v Miláně a Rapallu , spojený s fundraisingem pro charitu Francesca Rava NPH, která pomáhá dětem z Haiti a dalších karibských zemí; pět věnovaných slavným postavám: Martin Mystère , Ken Parker , Paperinik , Julia a Dylan Dog ; dva k moři: Nuvole d'acqua salata („Mraky slané vody“) a Mare a strisce („Moře komiksů“); jeden Magie e Incantesimi („Kouzla a kouzla“); jeden WITCH ; a jedna k hudbě s názvem Note a fumetti (volně „hudba do komiksu“). Nakonec bylo šest pořadů věnováno různým autorům: Luciano Bottaro , Ivo Milazzo , Silver , Ro Marcenaro a Carl Barks . Poprvé byl jeden věnován Idee e Creatività („nápady a kreativita“), aby ukázal, že bez nápadu, příběhu nebo scénáře karikatury nemohou existovat: čtyři scénáristé jsou Tiziano Sclavi , Giancarlo Berardi , Carlo Chendi a François Corteggiani .
U každé výstavy organizace upravila knihy (70–120 stran) s velkoformátovými stránkami, barevnými nebo černobílými. Jsou to katalogy a monografické publikace podle tématu zvoleného pro každou výstavu. Výstava karikaturistů se nejen pořádala v Rapallu , protože v průběhu let cestovala, a spolupracovala s dalšími karikaturistickými akcemi pořádanými na jiných místech. Výstava se dvakrát přesunula na místo Lucca Comics & Games a spolupracovala se Strisce d'Africa („Komické pruhy Afriky“), věnovanou evropským a americkým kresleným příběhům odehrávajícím se v Africe a těm, které vytvořili domorodí autoři. Přehlídka také spolupracovala v Benátkách s Venezia nel fumetto („Benátky v komiksu“).
Edice
Výstava za těchto 40 let měla různá témata: pod nejoceňovanějšími a nejpamátnějšími edicemi pro noviny a webové stránky: 33. ročník 2005 byl věnován Carlu Barksovi : jako vždy mezi hosty byli mezinárodní hosté, mezi nimi Fan Club Carla Barkse a Don Rosa , přirozený dědic Barks.
34. ročník se konal v listopadu 2006 a jeho tématem byly komiksové školy , kterých se účastnily hlavní italské a zahraniční komiksové školy.
38. vydání, od 25. září do 10. října 2010, bylo věnováno ženám v komiksu prostřednictvím příběhu kriminalisty heroinu, který vytvořil Giancarlo Berardi , otec slavného Kena Parkera: je to Julia Kendall , která esteticky vzpomíná na Audrey Hepburn . Toto vydání hovoří o vydavatelském dobrodružství kriminalistky jménem Julia, mladé ženy, která pracuje a žije v Garden city, fiktivní americké metropoli; je učitelkou kriminalistiky na Hollyhockově univerzitě , ale často spolupracuje s policií v případě vyšetřování, která ji žádají o radu. Toto vydání mělo velmi důležité téma, a proto byla uspořádána debata o ženách s lekcí o stalkerovi, skutečné události pro ženy, ve které byla poprvé udělena cena Rapalloonia externí osobě komiksového světa: Alessandra Bucci , zástupkyně dozorce státní policie a úřednice odpovědná za policejní ředitelství vražd v Janově , za svůj souběžný život s Julií.
39. vydání od 1. do 16. října 2011 bylo poznamenáno negativní událostí, smrtí Sergia Bonelliho krátce před výstavou, redaktorem Dylan Dog a Tex Willer v roce 1986, místo toho vytvořil jeho otec Gian Luigi Bonelli ; v tomto vydání byl navíc pamatován Sergio Cofferati, bývalý tajemník Cgila a dnes poslanec Evropského parlamentu s příspěvkem do jeho literatury. Výstava byla zakončena tiskovou recenzí na počest Bonelliho: z tohoto důvodu byla výstava pojmenována Happy birthday Dylan Dog . Je hlavní postavou hororového komiksu „Dylan Dog“, který vytvořil Tiziano Sclavi , oficiální scénář, a inspiroval herce Ruperta Everetta a jeho příběhy odehrávající se v Londýně , kde žije v Craven Road , 7. Bonelli ve své kariéře, zdědil Tex po otci, založil Dylan Dog a vytvořil dvě postavy Zagora a Mister No : první je podobný Tarzanovi, protože používá prvky jako West, tajemný les, indiáni a divočina, zatímco druhý má svůj rysy, je vášnivým cestovatelem a snílkem, yankee, který řekl ne válce a pokroku, sousedící se slabšími.
Čtyřicáté vydání, od 10. do 25. listopadu 2012, bylo jedním z nejvýznamnějších; přestože v té době panovalo počasí, zahajovací den se vždy konal v Teatro Auditorium delle Clarisse , se zvláštním vedením na jevišti Rudy Zerbi a Luigi Maio , s promítáním dokumentu natočeného Giancarlem Sordim na památku Sergia Bonelli , zemřel před lety Come Tex nessuno mai . Ale krása této edice tam nebyla omezena, v tomto roce se slavilo čtyřicet let výstavy s expozicí původních kreseb a největších klasiků komiksového světa, které byly uvedeny v prvním vydání výstavy. Dvacet let dokonalého spojení mezi karikaturami a kuchyní restauratéra Fausta Oneta ; třicet let Martina Mystèra, detektiva nemožného, který vytvořil Alfredo Castelli , aby vyřešil záhadná a nevysvětlitelná fakta na tajemných místech, proti tajné společnosti, ufo, záhadným postavám a tvorům noční můry; a nakonec šedesát let kariéry Carla Chendiho , zakladatele výstavy, s jeho výstavou Mickey Mouse , Paperino a Pepito . Během výstavy bylo zveřejněno důležité oznámení: „město se rozhodlo uctít Chendiho památku ulicí nebo náměstím Walt Disney“ . Karikatury, tedy dostat se do Rapallo jmén a Rapallo ‚s hrad stal Paperopoli . Z tohoto důvodu výstava v těchto letech oslavila edici Oslava karikaturistů . Kromě toho byl 30. listopad konkrétním dnem: Chendi pracoval jeden den jako profesor, výstava a učitelé karikatur školy Chiavari se dohodli na náročném a zajímavém projektu: na středních školách v daném místě byli kombinováni chlapci a děti s některými nejpopulárnějších návrhářů té doby, aby vysvětlili, jak se zrodil příběh kresleného filmu, od jeho počátečního nápadu po publikaci: například se zúčastnili Egle Bartolini , Titti a Silvestro 's designer: všechny tyto akce pokračovaly v tradici v Rapallo , protože je považován za hlavní město karikatury.
42. ročník od 27. září do 19. října 2014 dostal název Sportoonia , výstava věnovaná sportu. Hlavním tématem byl ve skutečnosti vztah mezi uměním a sportem, nikoli náhodná volba, právě v roce, ve kterém je Rapallo Evropským městem sportu, a také proto, že v komiksu existují sportovní aktivity, jak by měly v životě všichni: navíc poprvé se projevily odhalené tabulky a ilustrace Manga , protože japonské karikatury jsou ty, ve kterých je téma sportu dostatečně přítomné, počínaje například od Holly a Benji a Mila a Shiro .
Katalogy Zahrnuje různá vydání Mezinárodní výstavy karikatur
Cena U Giancu
V roce 1992, v podzimní noci, se zrodila cena U giancu. Název U giancu pochází z restaurace, ve které se tu noc shromáždili někteří lidé: tam, kde je majitel komiksové restaurace U giancu, Fausto Oneto , jeho manželka, italský režisér Luciano Bottaro , jeho přítel Piero Campana (jeho historická pomoc na restaurace) a nakonec Claudio Bertieri, že najednou mluvili o nápadu oslavit jejich společného přítele, karikaturistu Antonia Canale, který zemřel před několika měsíci. Z tohoto důvodu okamžitě zavolali Emanuele Luzzatiho , italského animátora a ilustrátora, a proto ho požádali, aby vytvořil malou sochu. Jeho vynálezem byla Bílá pulcinella, která se od té doby stala symbolem ceny, ve skutečnosti je termín u giancu v janovském dialektu a znamená bílou ; Oneto, aby dokončil práci, se rozhodl umístit sochu do elegantní krabice z olivového dřeva, kterou vyrobil jeho tesař. Na začátku byla cena udělena pouze realistickému designérovi a komiksovému designérovi: prvními vítězi byli Aurelio Galleppini a Francesco Tullio Altan . Když se Chendi v roce 1996 vrátil do Rapalla, požádal Oneta o spojení ceny s výstavou, o přesunutí slavné večeře karikaturisty ze středy na sobotu a o udělení ceny také scénáristovi: z tohoto důvodu v roce 1996 první scénárista, který cenu získal Sergio Bonelli se svými příběhy o Zagorovi , panu No a Texovi . Od té chvíle se každý rok cena U giancu uděluje třem lidem: kreslenému komiksu, scénáristovi a kreslenému kreslenému dobrodružství; tato událost úzce souvisí se slavnou mezinárodní výstavou karikatur , ve skutečnosti se vyvíjí ve stejný den zahájení výstavy, ale ne na stejném místě: karikaturisté, autoři, komici, střihači, herci na velké večeři a zjevně mnoho fanoušků mít autogram, počkat a oslavit cenu U giancu v restauraci Oneto, která je podobná muzeu kreslených filmů, ve kterém každý rok až do pozdních nočních hodin jedí, pijí, smějí se, kreslí a frčí.
Poznámky
- ^ Associazione Culturale e Artistica - Comixcomunity
- ^ La Repubblica - Janov
- ^ Gazzetta del lunedì
- ^ Quotidiano corriere archivováno 12. listopadu 2014 na Wayback Machine
- ^ Il secolo XIX
- ^ Il mattino
- ^ La Repubblica - Janov
- ^ Corriere mercantile
- ^ Novinky Levante
- ^ Il premio U Giancu archivováno 13. listopadu 2014 na Wayback Machine