Banksy -Banksy

Banksy
Banksy-art.jpg
Banksy art na Brick Lane , East End , 2004
narozený
Bristol , Anglie
Národnost britský
Známý jako pouliční umění

Banksy je pseudonymní anglický pouliční umělec, politický aktivista a filmový režisér, jehož skutečné jméno a identita zůstávají nepotvrzené a jsou předmětem spekulací. Jeho satirické pouliční umění a podvratné epigramy , aktivní od 90. let, kombinují černý humor s graffiti provedenými osobitou šablonovou technikou. Jeho díla politických a sociálních komentářů se objevila na ulicích, zdech a mostech po celém světě. Banksyho tvorba vyrostla z bristolské undergroundové scény , která zahrnovala spolupráci mezi umělci a hudebníky. Banksy říká, že se inspiroval 3D, graffiti umělec a zakládající člen hudební skupiny Massive Attack .

Banksy vystavuje své umění na veřejně viditelných površích, jako jsou stěny a vlastnoručně postavené fyzické rekvizity. Banksy již neprodává fotografie ani reprodukce svých pouličních graffiti, ale jeho veřejné „instalace“ jsou pravidelně přeprodávány, často i odstraněním zdi, na kterou byly namalovány. Hodně z jeho práce může být klasifikováno jako dočasné umění . Malý počet Banksyho děl je oficiálně, neveřejně, prodáván prostřednictvím agentury vytvořené Banksym s názvem Pest Control. Banksyho dokumentární film Exit Through the Gift Shop (2010) debutoval na filmovém festivalu Sundance 2010 . V lednu 2011 byl nominován na Oscara za nejlepší dokumentární film. V roce 2014 byl oceněn jako Osobnost roku na Webby Awards 2014 .

Identita

Banksyho jméno a identita zůstávají nepotvrzené a jsou předmětem spekulací. V rozhovoru se Simonem Hattenstonem z The Guardian z roku 2003 je Banksy popsán jako „bílý, 28letý, špinavý ležérní – džíny, tričko, stříbrný zub, stříbrný řetízek a stříbrné náušnice. Vypadá jako kříženec Jimmyho Naila a Mikea Skinnera . z Ulice ." Banksy začínal jako umělec ve 14 letech, byl vyloučen ze školy a odpykal si čas ve vězení za drobnou kriminalitu. Podle Hattenstone „je pro něj anonymita životně důležitá, protože graffiti je nezákonné“. Banksy údajně žil v Eastonu v Bristolu koncem 90. let, než se kolem roku 2000 přestěhoval do Londýna.

Banksy je běžně považován za Robina Gunninghama, jak poprvé identifikoval The Mail on Sunday v roce 2008, narozený 28. července 1973 v Yate , 12 mil (19 km) od Bristolu . Několik Gunninghamových spolupracovníků a bývalých spolužáků z Bristol Cathedral School to potvrdilo a v roce 2016 studie vědců z Queen Mary University of London pomocí geografického profilování zjistila, že výskyt Banksyho děl koreluje se známými pohyby Gunninghama. Podle The Sunday Times začal Gunningham používat jméno Robin Banks, ze kterého se nakonec stal Banksy. Dva kazetové obaly s jeho uměleckým dílem z roku 1993 pro bristolskou kapelu Mother Samosa existují s jeho podpisem. V červnu 2017 DJ Goldie označil Banksyho za „Roba“.

Mezi další spekulace o Banksyho identitě patří následující:

  • Robert Del Naja (aka 3D), člen trip hopové kapely Massive Attack , byl graffiti umělec v 80. letech před založením kapely a dříve byl identifikován jako Banksyho osobní přítel.
  • V roce 2020 začali uživatelé na Twitteru spekulovat, že bývalý moderátor Art Attack Neil Buchanan byl Banksy. Buchananův publicista to popřel.
  • V roce 2022 se o Billy Gannonovi, místním radním v Pembroke Dock , říkalo, že je Banksy. Následně rezignoval, protože spekulace ovlivňovaly jeho schopnost vykonávat povinnosti radního. „Žádá se po mně, abych dokázal, kdo nejsem, a osoba, kterou nejsem, nemusí existovat,“ řekl. "Chci říct, jak mám dokázat, že nejsem někdo, kdo neexistuje? Jak to děláš?"

V říjnu 2014 se šířil internetový hoax, že Banksy byl zatčen a jeho identita byla odhalena.

Kariéra

Raná kariéra (1990-2001)

Banksy začínal jako graffiti umělec od ruky v letech 1990–1994 jako jeden z Bristol 's DryBreadZ Crew (DBZ) se dvěma dalšími umělci známými jako Kato a Tes. Inspiroval se místními umělci a jeho tvorba byla součástí větší bristolské undergroundové scény s Nickem Walkerem , Inkie a 3D . Během této doby se setkal s bristolským fotografem Stevem Lazaridesem , který začal prodávat Banksyho práci a později se stal jeho agentem. V roce 2000 se obrátil k umění šablonování poté, co si uvědomil, o kolik méně času trvalo dokončení díla. Tvrdí, že přešel na šablonování, když se schovával před policií pod nákladním autem na odpadky, když si všiml napsaného sériového čísla a použitím této techniky se brzy stal více známým pro své umění v Bristolu a Londýně. V 90. letech byl brankářem fotbalového týmu Easton Cowboys a Cowgirls a v roce 2001 cestoval s klubem do Mexika. Banksyho první známá velká nástěnná malba byla The Mild Mild West namalovaná v roce 1997, aby zakryla reklamu bývalé advokátní kanceláře na Stokes Croft v Bristolu. Zobrazuje medvídka lobujícího Molotovovým koktejlem na tři pořádkové jednotky .

Banksyho šablony obsahují nápadné a vtipné obrázky příležitostně kombinované se slogany. Poselství je obvykle protiválečné, protikapitalistické nebo proti establishmentu. Mezi subjekty často patří krysy, lidoopi , policisté, vojáci, děti a starší lidé.

V červenci 2011 bylo jedno z Banksyho raných děl Gorila v růžové masce , které bylo přes deset let prominentním orientačním bodem na vnější zdi bývalého společenského klubu v Eastville , nevědomky přemalováno poté, co se prostory staly muslimským kulturním centrem.

Výstavy (2002–2003)

19. července 2002 debutovala Banksyho první výstava v Los Angeles v 33 13 Gallery, malém místě Silver Lake vlastněném Frankem Sosou, a byla k vidění do 18. srpna. Výstavu nazvanou Existencilism , "an Exhibition of Art, Lies and Deviousness" připravili 33 1⁄ 3 Gallery , Chris Vargas z Malathion LA, Grace Jehan z Funk Lazy Promotions a B+. Na letáku výstavy je uvedeno, že po zahajovací recepci následovalo vystoupení Money Marka s DJ's Jun, AL Jackson, Rhettmatic, J.Rocc, Coleman. Některé z vystavených obrazů zahrnovaly Smiley Copper H (2002), Leopard a čárový kód (2002), Bomb Hugger (2002) a Láska je ve vzduchu (2002).

Banksy nástěnná malba v Betlémě

V roce 2003 na výstavě Turf War , která se konala v londýnském skladišti, Banksy maloval na zvířata. V té době poskytl jeden ze svých mála rozhovorů BBC Nigelu Wrenchovi . Přestože RSPCA prohlásila podmínky za vhodné, aktivistka za práva zvířat se na protest připoutala k zábradlí. Příkladem jeho podvrácených obrazů je Monet 's Water Lily Pond , upravený tak, aby zahrnoval městský odpad, jako je smetí a nákupní vozík plovoucí v jeho reflexních vodách; další je Nighthawks Edwarda Hoppera , překreslený tak, aby ukázal, že postavy se dívají na britského fotbalového chuligána, oblečeného pouze ve spodkách s unijní vlajkou , který právě hodil nějaký předmět skrz prosklené okno kavárny. Tyto olejomalby byly vystaveny na dvanáctidenní výstavě ve Westbourne Grove v Londýně v roce 2005.

Banksy spolu se Shepardem Faireym, Dmotem a dalšími vytvořil dílo na výstavě ve skladu v Alexandrii v Sydney pro Semi-Permanent v roce 2003. Zúčastnilo se ho přibližně 1500 lidí.

Vzorník Charlese Mansona ve vězeňském obleku, stopem kamkoli, Archway , Londýn

Bankovky v hodnotě 10 GBP pro Barely Legal (2004–2006)

V srpnu 2004 vytvořil Banksy množství spoof britských bankovek v hodnotě 10 liber, které nahradily obrázek hlavy královny hlavou Diany, princezny z Walesu a změnily text „Bank of England“ na „Banksy of England“. Někdo jich toho roku na karnevalu v Notting Hill hodil do davu velký balík , který se pak někteří příjemci snažili utratit v místních obchodech. Tyto poznámky byly také předány spolu s pozvánkami na výstavu Santa's Ghetto od Pictures on Walls. Jednotlivé bankovky se od té doby prodávají na eBay . Svazek bankovek byl také hozen přes plot a do davu poblíž podpisového stanu NME na festivalu v Readingu . Omezený počet 50 podepsaných plakátů obsahujících deset nerozřezaných poznámek byl také vyroben a prodán společností Pictures on Walls za 100 liber na památku smrti princezny Diany. Jeden z nich se prodal v říjnu 2007 v aukční síni Bonhams v Londýně za 24 000 liber.

Reprodukce vyobrazení bankovek je klasifikována jako trestný čin ( § 18 Zákon o padělání a padělání z roku 1981 ). V roce 2016 obdržela Americká numismatická společnost e-mail od důstojníka pro reprodukci z Bank of England, který upozorňoval na nezákonnost zveřejňování fotografií bankovek na jejich webových stránkách bez předchozího povolení. Bank of England drží autorská práva na všechny své bankovky.

Také v roce 2004 vytvořil Banksy sítotisk v limitované edici s názvem Napalm (Can't Beat That Feeling). V tisku si Banksy přivlastnil obrázek Phan Thi Kim Phuc , vietnamské dívky, která se objevila na ikonické fotografii z roku 1972 The Terror of War od Nicka Uta . Napalm ukazuje obrázek Kim Phuc, jak je vidět na původní fotografii, ale již ne v tragickém válečném prostředí. Místo toho situuje mladou dívku na prázdné pozadí, stále křičí, ale nyní ji doprovázejí Ronald McDonald a Mickey Mouse. Obě postavy ji drží za ruce, když vesele gestikulují neviditelnému publiku, které zdánlivě vyděšenou dívku nevnímá. Obraz Kim Phuc je plochý, zrnitý a monochromatický; na většině tisků jsou Ronald McDonald a Mickey Mouse žluté. V několika limitovaných výtiscích nosí firemní postavy růžovou nebo oranžovou barvu. Banksy produkoval 150 podepsaných a 500 nepodepsaných kopií Napalmu .

V srpnu 2005 vytvořil Banksy na cestě na palestinská území devět obrázků na izraelské zdi na Západním břehu Jordánu .

Existují zločiny, které se stávají nevinnými a dokonce slavnými svou nádherou, počtem a přemírou.

Banksy

Banksy uspořádal o víkendu 16. září 2006 v Los Angeles výstavu nazvanou Barely Legal , účtovanou jako „třídenní poničené skladiště“ . vzor tapety, který měl podle letáků rozdaných na výstavě upozornit na problematiku světové chudoby. Přestože oddělení služeb pro zvířata vydalo pro slona povolení, po stížnostech ochránců zvířat se poslední den zdál slon nenatřený. Jeho majitelé odmítli tvrzení o špatném zacházení a řekli, že slonice natočila "mnoho, mnoho filmů. Je zvyklá na make-up." Banksy také vytvořil umělecká díla zobrazující královnu Viktorii jako lesbičku a satirické kusy, které zahrnovaly umění od Andyho Warhola a Leonarda da Vinciho .

Banksyho efekt (2006–2007)

Obrázek Nahého muže od Banksyho, na zdi kliniky sexuálního zdraví v Park Street , Bristol. Po podpoře veřejnosti se městská rada rozhodla, že bude povoleno zůstat. ( širší pohled )

Poté , co Christina Aguilera koupila originál královny Viktorie jako lesbička a dva výtisky za 25 000 liber, 19. října 2006 se v londýnské Sotheby's prodal soubor obrazů Kate Moss za 50 400 liber, čímž se vytvořil aukční rekord pro Banksyho dílo. Šest sítotisků s modelem namalovaným ve stylu obrázků Marilyn Monroe Andyho Warhola se prodalo za pětinásobek jejich odhadované ceny. Jejich šablona zelené Mony Lisy se skutečnou barvou kapající z očí se na stejné aukci prodala za 57 600 liber. V prosinci novinář Max Foster vymyslel frázi „Banksyho efekt“, aby ilustroval, jak na pozadí Banksyho úspěchu roste zájem o další pouliční umělce.

Dne 21. února 2007 vydražila aukční síň Sotheby's v Londýně tři díla, čímž dosáhla nejvyšší ceny za Banksyho dílo v aukci: více než 102 000 liber za Bombing Middle England . Dvě z jeho dalších graffiti děl, Girl with Balloon a Bomb Hugger , se prodaly za 37 200 a 31 200 liber, což bylo výrazně nad jejich odhadovanými cenami. Aukce následujícího dne zaznamenala další tři Banksyho díla, která dosáhla vysokých cen: Balerína s Action Man Parts dosáhla 96 000 liber; Glory se prodala za 72 000 liber; Bez názvu (2004) prodáno za 33 600 £; vše výrazně nad cenovými odhady. Aby se shodoval s druhým dnem aukcí, Banksy aktualizoval své webové stránky novým obrázkem scény aukční síně zobrazující lidi, kteří přihazovali na obrázek s nápisem: „Nevěřím, že si pitomci skutečně kupují tohle hovno.“

V únoru 2007 se majitelé domu s nástěnnou malbou Banksy na straně v Bristolu rozhodli prodat dům prostřednictvím umělecké galerie Red Propeller poté, co nabídky propadly, protože potenciální kupci chtěli nástěnnou malbu odstranit. Je uveden jako nástěnná malba, která je dodávána s připojeným domem.

V dubnu 2007 Transport for London překreslil Banksyho obraz scény z filmu Quentina Tarantina Pulp Fiction (1994), v níž Samuel L. Jackson a John Travolta svírali místo zbraní banány. Ačkoli byl obrázek velmi populární, Transport for London tvrdil, že graffiti vytvořilo „obecnou atmosféru zanedbávání a společenského úpadku, která zase podporuje zločin“ a jejich zaměstnanci jsou „profesionální čističi, nikoli profesionální kritici umění“. Banksy namaloval stejné místo znovu a zpočátku byli herci zobrazeni tak, že místo banánů drží skutečné zbraně, ale zdobí je banánové kostýmy. O něco později vytvořil Banksy poctu tomuto druhému dílu Pulp Fiction . Pocta byla věnována 19letému britskému graffiti umělci Ozoneovi, který byl spolu s dalším umělcem Wantsem sražen 12. ledna 2007 podzemním vlakem v Barkingu ve východním Londýně. Banksy zobrazil anděla v neprůstřelné vestě držící lebku. . Na svůj web také napsal poznámku:

Ozonův anděl

Když jsem naposledy zasáhl toto místo, namaloval jsem blbý obrázek dvou mužů v banánových kostýmech, kteří mávali zbraněmi. O několik týdnů později to spisovatel jménem Ozone úplně pronásledoval a pak do spodního rohu napsal: „Pokud to bude příště lepší, nechám to“. Když jsme ztratili Ozone, ztratili jsme nebojácného spisovatele graffiti a jak se ukázalo, docela vnímavého uměleckého kritika. Ozón – odpočívejte v pokoji.

Dne 27. dubna 2007 byl stanoven nový rekord v prodeji Banksyho díla díky aukci díla Space Girl and Bird , která vynesla 288 000 liber (576 000 USD), což je přibližně 20násobek odhadu v Bonhams of London. 21. května 2007 Banksy získal cenu pro Art's Greatest Living Brit . Banksy, jak se očekávalo, nepřišel pro své ocenění a pokračoval se svým anonymním statusem. Dne 4. června 2007 bylo oznámeno, že Banksyho The Drinker byl ukraden. V říjnu 2007 se většina jeho děl nabízených k prodeji v aukční síni Bonhams v Londýně prodala za více než dvojnásobek jejich vyvolávací ceny.

Banksy zveřejnil na svých webových stránkách „ manifest “. Text manifestu je připočítán jako deníkový záznam britského podplukovníka Mervina Willetta Gonina, DSO , který je vystaven v Imperial War Museum . Popisuje, jak zásilka rtěnek do koncentračního tábora Bergen-Belsen bezprostředně po jeho osvobození na konci druhé světové války pomohla internovaným znovu získat lidskost. Od 18. ledna 2008 však byl Banksyho Manifest nahrazen Graffiti Heroes č. 03, který popisuje hledání graffiti Petera Chappella ze 70. let, které se snažilo osvobodit George Davise z vězení. 12. srpna 2009 se spoléhal na ' Emo Philips ' "Když jsem byl malý, modlil jsem se každou noc za nové kolo. Pak jsem si uvědomil, že Bůh takto nefunguje, a tak jsem jedno ukradl a modlil se za odpuštění." Malý počet Banksyho prací je k vidění ve filmu Děti mužů , včetně šablonovitého obrazu dvou líbajících se policistů a další šablony dítěte dívajícího se na obchod.

Banksy, který „není zastoupen žádnou z komerčních galerií, které prodávají jeho dílo z druhé ruky (včetně Lazarides Ltd, Andipa Gallery, Bank Robber, Dreweatts atd.)“, tvrdí, že výstava v Galerii Vanina Holasek v New Yorku (jeho první velká výstava v tomto městě) je nepovolená. Na výstavě bylo k vidění 62 jejich obrazů a grafik.

Banksy Swinger v New Orleans

2008

V březnu se Nathan Wellard a Maev Neal, pár z Norfolku ve Velké Británii, dostali na titulní stránky v Británii, když se rozhodli prodat svůj mobilní dům, který obsahuje třicetimetrovou nástěnnou malbu s názvem Fragile Silence , kterou vytvořil Banksy deset let před jeho vzestupem. sláva. Podle Nathana Wellarda se Banksy manželů zeptal, zda by nemohl použít stranu jejich domu jako „velké plátno“, s čímž souhlasili. Na oplátku za "plátno" jim bristolský stencil artist dal dvě volné vstupenky na Glastonbury Festival . Mobilní dům, který si pár zakoupil před 11 lety za 1 000 liber, měl cenu 500 000 liber.

Také v březnu 2008 se na vodárenské věži Thames uprostřed kruhového objezdu Holland Park objevilo šablonované graffiti dílo , které bylo široce připisováno Banksymu. Bylo to o dítěti, které malovalo štítek „Vezmi si tohle – Společnost!“ v zářivě oranžové. Mluvčí londýnské čtvrti Hammersmith a Fulham , radní Greg Smith, označil umění za vandalismus a nařídil jeho okamžité odstranění, které do tří dnů provedli pracovníci rady H&F.

Koncem srpna 2008, u příležitosti třetího výročí hurikánu Katrina a související katastrofy selhání hráze , Banksy vytvořil sérii děl v New Orleans v Louisianě, většinou na budovách, které byly od katastrofy opuštěné.

Práce na stavbě v Lower 9th Ward of New Orleans, srpen 2008

Šablonová malba připisovaná Banksymu se objevila na prázdné čerpací stanici ve čtvrti Ensley v Birminghamu v Alabamě 29. srpna, když se hurikán Gustav blížil k oblasti New Orleans. Obraz zobrazující člena Ku Klux Klanu v kápi visícího na oprátce byl rychle pokryt černou barvou ve spreji a později zcela odstraněn. Jeho první oficiální výstava v New Yorku, The Village Pet Store a Charcoal Grill , byla otevřena 5. října 2008. Mezi animatronickými mazlíčky ve výloze obchodu patří slepice, která hlídá své mládě Chicken McNuggets , když klovou do balíčku barbecue omáčky, a králík make-up v zrcadle.

Městská rada Westminsteru v říjnu 2008 uvedla, že dílo One Nation Under CCTV , namalované v dubnu 2008, bude přemalováno tak, jak to bylo graffiti. Rada uvedla, že odstraní jakékoli graffiti, bez ohledu na pověst jeho tvůrce, a konkrétně uvedla, že Banksy „nemá větší právo malovat graffiti než dítě“. Robert Davis, předseda plánovacího výboru rady, řekl deníku The Times : "Pokud to připustíme, pak bychom mohli říci, že každé dítě se sprejem vytváří umění." Dílo bylo přemalováno v dubnu 2009. V prosinci 2008 byl zničen The Little Diver , Banksyho obrázek potápěče v duffle coat v australském Melbourne. Obraz byl chráněn vrstvou čirého plexiskla ; za ochrannou fólii však byla nalita stříbrná barva a později označena slovy „Banksy woz ere“. Obraz byl téměř úplně vymazán.

Festival plechovek (2008)

V Londýně o víkendu 3.–5. května 2008 hostil Banksy výstavu nazvanou The Cans Festival . Bylo umístěno na Leake Street , silničním tunelu dříve používaném Eurostarem pod londýnským nádražím Waterloo . Graffiti umělci se šablonami byli vyzváni, aby se připojili a namalovali své vlastní umělecké dílo, pokud nezakrývalo dílo někoho jiného. Banksy pozval umělce z celého světa, aby vystavili svá díla.

2009

Umístění poškozených graffiti z roku 1985 od Robba v Camdenu v Londýně, které údajně přemaloval Banksy a následně Robbo na odvetu.

V květnu 2009 se Banksy rozešel s agentem Stevem Lazaridesem a oznámil, že Pest Control, manipulační služba, která jedná jeho jménem, ​​bude jediným místem prodeje nových děl. Dne 13. června 2009 byla v Bristol City Museum and Art Gallery zahájena výstava Banksy vs Bristol Museum , která představuje více než 100 uměleckých děl, včetně animatroniky a instalací; je to jeho dosud největší výstava, která představuje 78 nových děl. Reakce na výstavu byly pozitivní, během prvního víkendu ji navštívilo přes 8 500 návštěvníků. Během dvanácti týdnů výstavu navštívilo přes 300 000 návštěv. V září 2009 bylo dílo Banksyho parodující královskou rodinu částečně zničeno radou Hackney poté, co na bývalou adresu vlastníka nemovitosti doručila donucovací výzvu k odstranění graffiti. Nástěnná malba byla objednána pro singl Blur z roku 2003 „ Crazy Beat “ a majitelka nemovitosti, která dovolila, aby byla namalována, byla údajně v slzách, když viděla, že se maluje.

V prosinci 2009 Banksy zakončil Konferenci OSN o změně klimatu v roce 2009 namalováním čtyř nástěnných maleb o globálním oteplování. Jedna obsahovala frázi: "Nevěřím v globální oteplování." slova byla ponořena do vody. Spor a válka graffiti mezi Banksym a králem Robbem vypukla, když Banksy údajně namaloval jednu z Robbových značek. Spor vedl k tomu, že mnoho Banksyho děl bylo pozměněno autory graffiti.

Exit Through the Gift Shop and United States (2010)

Světová premiéra filmu Exit Through the Gift Shop proběhla na filmovém festivalu Sundance v Park City v Utahu dne 24. ledna. Vytvořil 10 pouličních uměleckých děl v okolí Park City a Salt Lake City , aby se spojil s promítáním. V únoru byl veřejný dům The Whitehouse v Liverpoolu v Anglii prodán za 114 000 liber v aukci. Na straně budovy je vyobrazení obří krysy od Banksyho.

V březnu 2010 byla na London Bridge Station vystavena na plakátu upravená verze díla Forgive Us Our Trespassing – klečící chlapec s nasprejovanou svatozář . Tato verze díla neměla svatozář kvůli své stylistické povaze a rozšíření graffiti v podzemí. Po několika dnech svatozář překreslil graffitista, takže Transport for London plakát zlikvidoval.

Banksy překresluje hranici mezi estetikou a jazykem a pak ji pokradmu překresluje na nejnepravděpodobnějších místech. Jeho díla, ať už je šablonuje na ulicích, prodává na výstavách nebo je lstivě věší v muzeích, jsou plná vtipu a metafor, které překračují jazykové bariéry.

Shepard Fairey v časopise Time o Banksyho zápisu v seznamu Time 100 , duben 2010

V dubnu, současně s premiérou Exit Through the Gift Shop v San Franciscu, se v různých částech města objevilo pět jeho děl. Banksy údajně zaplatil majiteli budovy v čínské čtvrti v San Francisku 50 dolarů za použití jejich zdi pro jednu z jeho šablon. V květnu 2010 se v kanadském Torontu objevilo sedm nových Banksyho uměleckých děl, i když většina z nich byla následně přemalována nebo odstraněna.

V květnu, u příležitosti premiéry Exit Through the Gift Shop v Royal Oak, navštívil Banksy oblast Detroitu a zanechal svou stopu na několika místech v Detroitu a Warrenu. Krátce poté bylo jeho dílo zobrazující malého chlapce, který drží plechovku s červenou barvou vedle slova „Pamatuji si, když to všechno byly stromy“, vykopáno v 555 Nonprofit Gallery and Studios. Tvrdí, že dílo nehodlají prodat, ale plánují jej zachovat a vystavit ve své galerii v Detroitu. Došlo také k pokusu o odstranění jednoho z Warrenových děl známých jako Diamond Girl . Zatímco ve Spojených státech, Banksy také dokončil obraz v čínské čtvrti, Boston , známý jako Follow Your Dreams .

Koncem ledna 2011 byl Exit Through the Gift Shop nominován na Oscara za rok 2010 za nejlepší dokumentární film. Banksy vydal prohlášení o nominaci: „To je velké překvapení... Nesouhlasím s koncepcí předávání cen, ale jsem připraven udělat výjimku pro ty, na které jsem nominován. minule byl v mém domě nahý muž pokrytý zlatou barvou, byl jsem to já." Před předáváním Oscarů Banksy zahalil Los Angeles pouličním uměním. Mnoho lidí spekulovalo, jestli se Banksy ukáže na Oscarech v přestrojení a překvapí, pokud Oscara získá. Exit Through the Gift Shop nezískal cenu, kterou získal Inside Job . Začátkem března 2011 reagoval Banksy na předávání Oscarů uměleckým dílem ve Weston-super-Mare ve Spojeném království, na kterém byla malá dívka držící Oscara a našpulená. Mnoho lidí si myslí, že jde o 15měsíční Laru, která upustila a poškodila sošku Oscara svého otce (koproducent The King's Speech Simon Egan). Exit Through the Gift Shop byl vysílán na britské veřejnoprávní televizní stanici Channel 4 dne 13. srpna 2011.

Banksy se zasloužil o úvodní gaučový gag pro epizodu The Simpsons z roku 2010 „ MoneyBart “, zobrazující lidi pracující v žalostných podmínkách a využívající ohrožená nebo bájná zvířata k výrobě jak epizod cel-by-cel, tak i zboží spojeného s programem. Jeho jméno se během úvodní sekvence epizody objeví několikrát, nastříkané na různé stěny a nápisy. Fox dezinfikoval části otvoru "pro chuť" a aby byl méně ponurý. V lednu 2011 Banksy zveřejnil původní storyboard na svých webových stránkách. Podle Banksyho scénář „vedl ke zpožděním, sporům ohledně vysílacích standardů a hrozícím výpadkům ze strany animačního oddělení“. Výkonný ředitel Al Jean žertem řekl: "To je to, co získáte, když outsourcujete."

2011

V květnu 2011 Banksy vydal litografický tisk, který ukazoval kouřící benzinovou bombu obsaženou v láhvi „ Tesco Value “. Následovala dlouhodobá kampaň místních obyvatel proti otevření supermarketu Tesco Express v Banksyho rodném městě Bristolu. V oblasti Stokes Croft došlo k násilným střetům mezi policií a demonstranty. Banksy vytvořil plakát zdánlivě, aby získal peníze pro místní skupiny v oblasti Stokes Croft a získal peníze na právní obranu těch, kteří byli zatčeni během nepokojů. Plakáty byly prodávány exkluzivně na Bristol Anarchists Bookfair ve Stokes Croft za 5 liber za kus.

V prosinci odhalil Cardinal Sin ve Walker Art Gallery v Liverpoolu. Busta, která nahrazuje obličej kněze s „pixelovaným“ efektem, byla prohlášením o skandálu zneužívání dětí v katolické církvi.

2012

V květnu byla jeho parašutistická krysa , namalovaná v Melbourne koncem 90. let, náhodně zničena instalatéry, kteří instalovali nové trubky.

V červenci, před olympijskými hrami v roce 2012 , zveřejnil Banksy na svých webových stránkách fotografie obrazů s olympijskou tématikou, ale jejich polohu nezveřejnil.

2013

Dne 18. února BBC News oznámilo, že nedávná nástěnná malba Banksy, známá jako nástěnná malba otroků , zobrazující malé dítě šijící strnada Union Flag (vytvořená v době diamantového jubilea Alžběty II. ), byla odstraněna ze strany obchodu Poundland. ve Wood Green v severním Londýně a brzy se objevil na prodej v katalogu Fine Art Auctions Miami (americký aukční web se sídlem na Floridě). Zprávy o tom údajně způsobily "hodně hněvu" v místní komunitě a někteří to považují za krádež. Fine Art Auctions Miami odmítlo tvrzení o krádeži s tím, že podepsalo smlouvu se „známým sběratelem“ a že „všechno bylo nad rámec“; navzdory tomu místní radní pro Wood Green propagoval návrat díla. V plánovaný den aukce Fine Art Auctions Miami oznámila, že stáhla umělecké dílo z prodeje.

Dne 11. května BBC News oznámilo, že stejná nástěnná malba Banksy byla znovu v aukci v Covent Garden od Sincura Group. Aukce se měla konat v červnu a měla vynést až 450 000 liber. 24. září, po více než roce od jeho předchozího díla, se na jeho webu objevila nová nástěnná malba s podtitulem Better Out Than In .

Lepší venku než dovnitř (2013)

října 2013 zahájil Banksy měsíční „show v ulicích New Yorku [City] “, pro kterou otevřel samostatnou webovou stránku a poskytl rozhovor The Village Voice prostřednictvím svého publicisty.

Na Páté Avenue poblíž Central Parku se 12. října objevil pop-up butik asi 25 pláten se sprejerskými uměními. Turisté si mohli koupit Banksyho umění za pouhých 60 dolarů za kus. V poznámce zveřejněné na své webové stránce umělec napsal: "Uvědomte si prosím, že to byla jednorázová záležitost. Stánek už tam nebude." BBC odhadla, že umělecká díla z pouličního stánku by mohla mít hodnotu až 31 000 dolarů. Stánek obsluhoval neznámý starší muž, který šel asi čtyři hodiny před prodejem, zíval a jedl oběd, zatímco lidé procházeli kolem, aniž by se podívali na dílo. Banksy zaznamenal překvapivý prodej ve videu zveřejněném na své webové stránce a poznamenal: "Včera jsem v parku postavil stánek, kde jsem prodával 100% autentické originální podepsané plátna Banksy. Za 60 dolarů za kus." Dvě z pláten se prodala na aukci v červenci 2014 za 214 000 $.

Tehdejší starosta New Yorku Michael Bloomberg , který v roce 2002 vedl celoměstskou akci na čištění graffiti , na otázku o umělcově přítomnosti v New Yorku řekl, že nepovažuje graffiti za formu umění. Jedním z výtvorů byla plastika Ronalda McDonalda ze skleněných vláken a skutečná osoba, bosá a v otrhaných šatech, zářící nadměrnými botami Ronalda McDonalda. Socha byla odhalena v Queensu , ale každý den se přesouvala mimo jiné McDonald's po městě. Mezi další práce patřilo video na YouTube ukazující něco, co vypadá jako záběry džihádistických militantů sestřelujících animovaného Dumba ; putovní zařízení, která objížděla město, včetně jatkového nákladního vozu plného vycpaných zvířat a vodopádu; a upravený obraz darovaný charitativnímu obchodu, který byl později prodán v online aukci za 615 000 $. Banksy také zveřejnil maketu op-ed New York Times útočící na design One World Trade Center poté, co Times odmítly jeho návrh. Rezidence v New Yorku ukončena 31. října 2013; mnoho kusů však bylo buď vandalizováno, odstraněno nebo ukradeno.

2015

Klip "Banksy v Gaze".

V únoru 2015 Banksy zveřejnil 2minutové video s názvem Make this the year YOU discover a new destination o jeho cestě do pásma Gazy . Během návštěvy namaloval několik uměleckých děl včetně kotěte na zbytky domu zničeného izraelským leteckým útokem („Chtěl jsem upozornit na zkázu v Gaze zveřejněním fotografií na svých webových stránkách – ale na internetu se lidé dívají pouze na obrázky koťata") a houpačka visící na strážní věži. V prohlášení pro The New York Times jeho publicista řekl:

Nechci se stavět na žádnou stranu. Ale když vidíte celé předměstské čtvrti proměněné v trosky bez naděje na budoucnost – ve skutečnosti se díváte na obrovské venkovní náborové středisko pro teroristy. A asi bychom to měli řešit pro dobro nás všech.

Dismaland (2015), „zábavní park“ ve Weston-super-Mare

Dismaland

Banksy otevřel Dismaland , velkou skupinovou show po vzoru Disneylandu 21. srpna 2015. V té době to ve Spojeném království pošpinilo mnoho neuspokojivých dočasných tematických atrakcí. Dismaland trvale uzavřen dne 27. září 2015. „Zábavní park“ se nacházel ve Weston-super-Mare ve Spojeném království. Podle webových stránek Dismaland mezi umělci zastoupenými v show patří Damien Hirst a Jenny Holzer .

Syn migranta ze Sýrie

V prosinci 2015 vytvořil Banksy několik nástěnných maleb v okolí Calais ve Francii, včetně takzvané „ džungle “, kde poté žili migranti, když se pokoušeli vstoupit do Spojeného království. Jeden z dílů, The Son of a Migrant from Syria , zobrazuje Steva Jobse jako migranta.

2017

Zazděný hotel

V roce 2017, u příležitosti 100. výročí britské kontroly nad Palestinou, Banksy financoval vytvoření hotelu Walled Off v Betlémě . Tento hotel je otevřen pro veřejnost a obsahuje pokoje navržené Banksym, Sami Musou a Dominique Petrinem, přičemž každá z ložnic směřuje ke zdi. Je zde také galerie současného umění.

2018

Návrat do New Yorku

V roce 2018 se Banksy vrátil do New Yorku pět let po jeho rezidenci Better Out Than In . Známá krysa pobíhající po obvodu ciferníku, přezdívaná Rat race , byla stržena vývojáři do týdne poté, co se objevila v budově bývalé banky na 101 West 14th Street, ale další díla, včetně nástěnné malby vězněného kurdského umělce Zehra Doğan na slavném Bowery Wall a řada dalších v Brooklynu zůstávají vystaveny.

Balloon Girl Skartování

V říjnu 2018 bylo jedno z Banksyho děl, Balloon Girl , prodáno v aukci v Sotheby's v Londýně za 1,04 milionu £. Krátce poté, co palička spadla a byla prodána, se však uvnitř rámu obrazu ozval poplach a plátno prošlo skartovačkou ukrytou v rámu, čímž byl obraz částečně skartován. Banksy poté zveřejnil obrázek skartace na Instagram s titulkem „Going, going, away...“. Po prodeji aukční síň uznala, že sebezničení díla bylo ze strany umělce žertem. Žert získal široké zpravodajské pokrytí po celém světě, přičemž jedny noviny uvedly, že to byl „dost možná největší žert v dějinách umění“. Joey Syer, spoluzakladatel online platformy usnadňující prodej obchodníků s uměním, řekl Evening Standard : „Výsledek aukce to jen posouvá dále a vzhledem k mediální pozornosti, kterou tento trik získal, by šťastný kupec viděl velkou návratnost £. 1,02 milionu, které zaplatili minulou noc, je to nyní součást dějin umění ve svém skartovaném stavu a odhadujeme, že Banksy přidal minimálně 50 % k jeho hodnotě, možná až do výše 2 milionů liber.“ Banksy byl označen za muže, který byl viděn natáčet skartaci obrazu během jeho dražby. Banksy od té doby zveřejnil video o tom, jak byl skartovač instalován do rámu a jak byl obraz skartován, a vysvětlil, že před několika lety tajně opatřil obraz skartovačkou pro případ, že by někdy šel do aukce. Aby vysvětlil své důvody pro zničení vlastního uměleckého díla, Banksy citoval Picassa: „Tuha zničit je také kreativní nutkání“. (Ačkoli Banksy citoval Picassa, tento citát je obvykle připisován Michailu Bakuninovi .) Není známo, jak byl skartovač aktivován. Banksy zveřejnil další video, které naznačuje, že obraz byl určen k úplnému skartování. Video ukazuje ukázku malby zcela rozřezanou na rámu a říká: "Na zkouškách to fungovalo pokaždé...".

Žena, která zvítězila v dražbě, se rozhodla nákupem projít. Částečně skartované dílo dostalo nový název Love is in the Bin a bylo ověřeno Banksyho autentizačním orgánem Pest Control. Sotheby vydala prohlášení, že „Banksy nezničil umělecké dílo v aukci, on je vytvořil“ a nazval to „první umělecké dílo v historii, které bylo vytvořeno živě během aukce“. Dne 14. října 2021 bylo oznámeno, že napůl rozřezaný obraz byl prodán za 25,4 milionu dolarů.

Sezónní pozdravy

Season's Greetings vytvořil Banksy v Port Talbot ve Walesu v prosinci 2018 a byl rychle opatřen dočasným ochranným krytem, ​​aby se zabránilo vandalismu.

Na dvou stěnách ocelářské garáže v Port Talbot se v prosinci objevil oboustranný graffiti kousek, z něhož jedna strana zobrazuje dítě ochutnávající padající sníh a druhá odhaluje, že sníh je ve skutečnosti kouř a uhlíky z požáru popelnice. Banksy poté prozradil, že obraz byl ve skutečnosti jeho, prostřednictvím videa na Instagramu se soundtrackem ke slavnostní dětské písni „Little Snowflake“. Mnoho fanoušků umělce se šlo podívat na obraz a radní Plaid Cymru pro Aberavon Nigel Thomas Hunt uvedl, že město „bzučelo“ spekulacemi, že dílo bylo Banksyho. Majitel garáže Ian Lewis řekl, že usnul kvůli obavám, že obraz bude vandalizován. Plastová zástěna, částečně financovaná Michaelem Sheenem , byla instalována na ochranu nástěnné malby, ale byla napadena „opilým poloblbcem“. Následně byli povoláni další bezpečnostní strážci, aby chránili graffiti. V květnu 2019 byla nástěnná malba přesunuta do galerie v městské budově Ty'r Orsaf.

2019

Spor o ochranné známky

Začátkem října 2019 otevřel Banksy „vyskakovací obchod“ s názvem Hrubý domácí produkt v Croydonu v jižním Londýně, aby posílil svou pozici ve sporu o ochrannou známku se společností na výrobu pohlednic, která napadla jeho ochrannou známku s odůvodněním, že ji nepoužívá. . Banksy ve svém prohlášení uvedl: „Společnost s pohlednicemi zpochybňuje ochrannou známku, kterou držím na svém umění, a pokouší se převzít do péče mé jméno, aby mohla legálně prodat své falešné zboží Banksy.“ Mark Stephens, umělecký právník a zakladatel Design and Artists Copyright Society, označil případ za „směšný soudní spor“ a poskytuje umělci právní poradenství. Stephens doporučil otevřít obchod Banksymu na základě toho, že by to ukázalo, že používá svou ochrannou známku, a řekl: „Protože [Banksy] nevyrábí svůj vlastní sortiment nekvalitního zboží a zákon je zcela jasný – pokud držitel ochranné známky nepoužívá značku, pak ji lze převést na někoho, kdo ji bude používat.“

Dne 4. října 2019 se distributor pohlednic Full Color Black veřejně odhalil jako společnost zapojená do sporu o ochranné známky, zatímco Banksyho tvrzení odmítl jako „zcela nepravdivé“. Společnost tvrdila, že několikrát kontaktovala Banksyho právníky, aby jim nabídla zaplacení licenčních poplatků.

Dne 14. září 2020 rozhodl Úřad pro duševní vlastnictví Evropské unie ve prospěch Full Color Black ve sporu o ochrannou známku ohledně Banksyho nechvalně známého „Flower Thrower“ Evropský panel soudí v (Full Color Black Ltd proti Pest Control Office Ltd [2020] ETMR 58) rozhodl, že Banksyho ochranná známka je neplatná, protože byla podána v Bad Faith podle nařízení 2017/1001 čl. 59 odst. 1 písm. b). Soudci nebyli přesvědčeni, že otevření umělcova „pop-up shopu“ prokázalo skutečný záměr legitimizovat ochrannou známku a odsoudili ji jako „v rozporu s poctivými obchodními praktikami“ [na 1141]. Umělcova volba být zastoupena anonymně nebyla přijata dobře ani soudem, když poznamenal, že i kdyby se shodly ve prospěch Banksyho, zákonná práva nelze přičítat neidentifikovatelné osobě [1151]. Obhájce však důrazně tvrdil, že odhalení jeho identity by snížilo osobnost umělce [na 1135]. Ačkoli to nebylo závazné, soudci také odkazovali na Banksyho dříve kritická prohlášení o autorských právech, což přispělo k nedostatku sympatií k případu umělce [na 1144].

Rekordní prodej pro Devoled Parliament

V říjnu 2019 Devolved Parliament , obraz z roku 2009 od Banksyho zobrazující členy parlamentu vyobrazené jako šimpanzi v Dolní sněmovně , prodaný v Sotheby's v Londýně za necelých 9,9 milionu liber. Na Instagramu umělec uvedl, že to byla „rekordní cena za Banksyho obraz“ a „škoda, že jsem ho stále nevlastnil“. Se šířkou 13 stop (4,0 m) jde o Banksyho největší známé dílo na plátně. Aukční síň uvedla: „Bez ohledu na to, kde v debatě o Brexitu sedíte , není pochyb o tom, že tato práce je nyní relevantnější, než kdykoli předtím.

2020

Valentýn

13. února 2020 se na boku budovy v Bristolské čtvrti Barton Hill objevila nástěnná malba Valentine's Banksy , která zobrazuje mladou dívku střílející z praku skutečných červených květů a listů. V časných hodinách Valentýna (14. února) Banksy na svém instagramovém účtu a webu potvrdil, že jde o jeho práci. Obraz byl znehodnocen jen několik dní poté, co se objevil.

Malování pro svaté

Banksy věnoval obraz s názvem Painting for Saints nebo Game Changer zaměstnancům NHS a daroval jej univerzitní nemocnici v Southamptonu během celosvětové pandemie koronaviru v květnu 2020. 23. března 2021, což je rekord pro umělecké dílo od Banksyho. Výtěžek z prodeje by prospěl řadě organizací a charitativních organizací souvisejících s NHS.

2021

Útěk z vězně v Readingu

V březnu 2021 se přes noc na straně věznice v Readingu objevil obraz unikajícího vězně .

O dva dny později Banksy získal umělecké dílo. Další využití bývalé věznice bylo místně sporné, někteří chtěli, aby byla využívána jako centrum umění, zatímco vývojáři navrhovali, aby byla prodána bytovému developerovi.

Prchající vězeň se měl podobat Oscaru Wildeovi , který byl uvězněn ve věznici Reading, s „lanem“ jako svázanými prostěradly s psacím strojem připojeným na konci.

Skvělý britský sprej

V srpnu 2021 se v několika východoanglických městech objevilo několik Banksyho uměleckých děl, společně nazvaných A Great British Spraycation .

Outlaws

Banksy vytvořil originální předlohu pro komedii BBC One / Amazon Prime Video 2021 The Outlaws . Obraz vzorované krysy sedící na dvou sprejích podepsaných Banksym, který se objevil v šesté epizodě první série, a byl namalován postavou Franka, kterého hraje Christopher Walken , zatímco v rámci akce čistil zeď pokrytou graffiti. jeho věta Community Payback .

Umění Banksyho

V roce 2021 debutovala nepovolená Banksyho putovní výstava s názvem The Art of Banksy: Without Limits . Výstava, kterou uvádí Starvox, nebyla autorizována umělcem a představovala více než 150 děl ze soukromých sbírek vystavujících v Evropě, na Středním východě, v Austrálii, Asii a USA.

Další pozoruhodná umělecká díla

Banksy se přihlásil k odpovědnosti za řadu významných uměleckých děl, včetně následujících:

  • V londýnské zoo vlezl do výběhu pro tučňáky a namaloval „Ryby nás nudí“ písmeny o výšce 7 stop (2,1 m).
  • V londýnské zoo nechal vzkaz "Chci ven. Tohle místo je moc studené. Keeper smrdí. Nuda, nuda, nuda." ve výběhu slonů.
  • V roce 2004 umístil dílo Banksus Militus Ratus do londýnského Natural History Museum .
  • V březnu 2005 umístil podvrácená umělecká díla do Muzea moderního umění , Metropolitního muzea umění a Amerického přírodovědného muzea na Manhattanu a také do Brooklynského muzea v Brooklynu .
  • V květnu 2005 byla Banksyho verze primitivní jeskynní malby zobrazující lidskou postavu lovící divokou zvěř při tlačení nákupního vozíku pověšena v galerii 49 Britského muzea v Londýně.
  • V srpnu 2005 Banksy namaloval devět obrazů na izraelskou bariéru na Západním břehu , včetně obrazu žebříku jdoucího nahoru a přes zeď a obrazu dětí kopajících díru ve zdi.
  • V říjnu 2005 Banksy navrhl šest ID stanic pro Nickelodeon .
  • V dubnu 2006 vytvořil Banksy sochu založenou na zmačkané červené telefonní budce s krumpáčem na boku, zjevně krvácejícím, a umístil ji do boční ulice v Soho v Londýně. To bylo později odstraněno Westminsterskou radou .
  • V červnu 2006 vytvořil Banksy Well Hung Lover , obraz nahého muže visícího z okna ložnice na zdi viditelné z Park Street v centru Bristolu . Snímek vyvolal „žhavou debatu“, přičemž městská rada v Bristolu ponechala na veřejnosti, aby rozhodla, zda má zůstat nebo odejít. Po internetové diskusi, ve které 97 % z 500 dotázaných lidí šablonu podpořilo, městská rada rozhodla, že bude na budově ponechána. Nástěnná malba byla později znehodnocena modrou barvou.
  • V srpnu/září 2006 umístil Banksy až 500 kopií debutového CD Paris Hilton Paris ve 48 různých britských obchodech s gramofonovými deskami s vlastním přebalem a remixy od Danger Mouse . Hudební skladby dostaly názvy jako "Proč jsem slavný?", "Co jsem udělal?" a "K čemu jsem?". Několik kopií CD bylo zakoupeno veřejností, než je obchody dokázaly odstranit, některé se prodaly až za 750 liber na internetových aukčních webech, jako je eBay . Obálka líčila Hilton digitálně upravenou tak, aby vypadala nahoře bez. Na dalších snímcích je její hlava čivavy Tinkerbell, která nahradila její vlastní, a jeden z jejích vystupování z luxusního auta, upravený tak, aby zahrnoval skupinu bezdomovců, který obsahoval popisek „90 % úspěchu se právě ukazuje“.
  • V září 2006 si Banksy oblékl nafukovací panenku na způsob vězně ze zadržovacího tábora Guantánamo Bay ( oranžová kombinéza , černá kapuce a pouta) a poté umístil figurku na jízdu Big Thunder Mountain Railroad v zábavním parku Disneyland v Anaheimu v Kalifornii. .
  • Vyrábí samolepky (podvracení Neighborhood Watch) a byl zodpovědný za přebal alba Blur z roku 2003 Think Tank .
  • V září 2007 Banksy pokryl zeď v Portobello Road francouzským umělcem, který maloval graffiti Banksyho jména.
  • Strážný/policista se zvířetem z balónu byl namalován v kanadském městě Toronto v roce 2010 a od té doby byl odstraněn ze svého původního umístění a zakonzervován.
  • V červenci 2012, v době před olympijskými hrami v Londýně 2012 , vytvořil několik kusů na základě této události. Jedna obsahovala obrázek atleta házejícího střelu místo oštěpu , který evidentně šťouchl do povrchu na stanoviště leteckých střel umístěných v oblasti Stratfordu, aby bránil hry.
  • V dubnu 2014 vytvořil kus v Cheltenhamu poblíž ústředí Government Communications Headquarters (GCHQ), který zobrazuje tři muže ve slunečních brýlích a pomocí odposlouchávacích zařízení k „šmírování“ telefonní budky, evidentně kritizující nedávná odhalení globálního sledování z roku 2013. Toto bylo potvrzeno pouze Banksy jako jeho dílo později v červnu 2014. Tento kus „zmizel“ 20. srpna 2016 během renovací budovy, ve které se nacházel, a mohl být zničen.
  • V červnu 2016 byl v Bridge Farm Primary School v Bristolu nalezen 14 stop vysoký obraz dítěte s holí honící se za hořící pneumatikou s dopisem od Banksyho, který škole děkuje za to, že po něm pojmenovala jeden ze svých domů . BBC News uvedlo, že mluvčí Banksyho potvrdil, že umělecké dílo je pravé. Banksy v dopise napsal, že pokud se členům školy obraz nelíbil, měli by přidat své vlastní prvky.
  • V květnu 2017 se Banksy přihlásil k autorství obří nástěnné malby o Brexitu namalované na domě v Doveru (Kent)
  • Banksyho loď snů , původně vyrobená pro výstavu Dismaland, byla věnována nevládní organizaci Help Refugees (nyní zvané Choose Love ), aby pomohla získat finanční prostředky pro charitu. Umělecké dílo bylo vystaveno v pop-up shopu Help Refugees' London Choose Love v předvánočním období roku 2018 a členové veřejnosti mohli zaplatit 2,00 £ za účast v soutěži o uhodnutí hmotnosti kusu. Osoba s nejbližším odhadem by vyhrála Dream Boat . Soutěž „Hádej váhu“ byla stylově vnímána jako „záměrně školní veletrh“.

Poškozené umělecké dílo

Mnoho děl Banksyho bylo poničeno, přemalováno nebo zničeno.

V roce 2008 byla v Melbourne přelita barva přes šablonu staromódního potápěče v trenčkotu. V dubnu 2010 melbournská městská rada oznámila, že neúmyslně nařídila soukromým dodavatelům, aby namalovali krysu sestupující na padáku zdobící zeď staré budovy rady za divadlem Forum.

Mnoho děl, která tvoří sérii Better Out Than In v New Yorku, bylo znehodnoceno , některá jen několik hodin po představení díla. Nejméně jedno znehodnocení bylo identifikováno jako způsobené konkurenčním umělcem OMAR NYC, který nastříkal na Banksyho červený mylarový balónek v Red Hook . OMAR NYC také znehodnotil některé práce Banksyho v květnu 2010.

Technika

Útok bankomatu na dívku, Rosebery Avenue, Londýn, leden 2008

Vzhledem k utajené povaze Banksyho práce a identity není jisté, jaké techniky používá ke generování obrázků ve šablonách, ačkoli se předpokládá, že pro některé obrázky používá počítače kvůli fotografické kvalitě velké části své práce. Ve své knize Wall and Piece zmiňuje , že když začínal s graffiti, byl vždy buď přistižen, nebo nikdy nemohl umění dokončit na jeden zátah. Tvrdí, že přešel na šablonování, když se schovával před policií pod nákladním autem na odpadky, když si všiml natištěného sériového čísla. Poté vymyslel řadu složitých šablon, aby minimalizoval čas a překrývání barev.

Existuje diskuse o vlivu za jeho prací. Někteří kritici tvrdí, že Banksy byl ovlivněn hudebníkem a graffiti umělcem 3D . Jiný zdroj uvádí, že umělcovo dílo připomíná dílo francouzského graffiti umělce Blek le Rat . Říká se, že Banksy se nechal inspirovat jejich použitím šablon, později tento vizuální styl převzal a transformoval prostřednictvím moderních politických a společenských kousků.

Banksyho šablony obsahují nápadné a vtipné obrázky příležitostně kombinované se slogany. Poselství je obvykle protiválečné, protikapitalistické nebo proti establishmentu. Mezi subjekty často patří krysy, lidoopi, policisté, vojáci, děti a starší lidé.

V širším uměleckém světě se šablony tradičně ručně kreslí nebo tisknou na listy acetátu nebo kartonu, než se ručně vystřihnou. Tato technika umožňuje umělcům malovat rychle, aby byla chráněna jejich anonymita. Ve světě pouličního umění existuje spor o legitimitu šablon, přičemž mnoho umělců kritizuje jejich použití jako „podvádění“.

V roce 2018 vytvořil Banksy kus živě, protože byl v aukci. Dílo s názvem Love is in the Bin byl původně obrazem Girl with Balloon , než byl skartován v Sotheby's . Zatímco licitace probíhala, byl z rámu aktivován skartovač a kus byl částečně skartován, čímž vznikl nový kus.

Politická a společenská témata

Nakupujte, dokud neklesnete v Mayfair v Londýně. Banksy řekl: "Nemůžeme udělat nic, abychom změnili svět, dokud se kapitalismus nezhroutí. Mezitím bychom měli všichni jít nakupovat, abychom se utěšili."

Banksy kdysi charakterizoval graffiti jako formu podtřídy „pomsty“ nebo partyzánské války , která umožňuje jednotlivci ukrást moc, území a slávu většímu a lépe vybavenému nepříteli. Banksy vidí v tomto boji součást společenské třídy a poznamenává: "Pokud nevlastníte vlakovou společnost, jděte a místo toho na ni malujte." Banksyho práce také ukázala touhu vysmívat se centralizované moci a doufat, že jejich práce ukáže veřejnosti, že ačkoli moc existuje a působí proti vám, tato moc není příliš účinná a může a měla by být oklamána.

Banksyho práce se zabývaly různými politickými a společenskými tématy, včetně protiválečného , ​​protikonzumerního , antifašistického , antiimperialistického , antiautoritářského , anarchismu , nihilismu a existencialismu . Navíc složky lidského stavu , které jeho díla běžně kritizují, jsou chamtivost , chudoba, pokrytectví , nuda , zoufalství , absurdita a odcizení . Ačkoli Banksyho práce obvykle spoléhají na vizuální snímky a ikonografii, aby vyjádřily své poselství, Banksy učinil několik politicky souvisejících komentářů v různých knihách. Když shrnul svůj seznam „lidí, kteří by měli být zastřeleni“, uvedl „fašistické násilníky, náboženští fundamentalisté a (a) lidi, kteří píší seznamy, které vám říkají, kdo by měl být zastřelen.“ Banksy přitom laškovně popisoval svou politickou povahu a prohlásil, že „Někdy je mi tak špatně ze stavu světa, nedokážu ani dojíst svůj druhý jablečný koláč.“

Banksyho práce také kritizovala dopady velkých podniků na životní prostředí. Když mluvil o své práci Show me the Monet z roku 2005, Banksy vysvětlil:

"Vandalové malby odrážejí život takový, jaký je teď. Už nežijeme ve světě, jako je Constable's Haywain, a pokud ano, na druhé straně kopce je pravděpodobně tábor pro cestovatele. Skutečné škody způsobené našim prostředí nedělají graffiti a opilí teenageři, ale velký byznys... přesně ti lidé, kteří si na zdi dávají obrázky krajin ve zlatých rámech a snaží se nám ostatním říkat, jak se máme chovat.“

Ukažte mi, že Monet přetváří most Clauda Moneta přes rybník leknínů se zahrnutím dvou nákupních vozíků a oranžového dopravního kužele. Tento obraz byl později prodán za 7,5 milionu liber na aukci Sotheby's Contemporary Evening v roce 2020.

Během všeobecných voleb ve Spojeném království v roce 2017 nabídl Banksy voličům tisk zdarma, pokud hlasovali proti konzervativním kandidátům kandidujícím ve volebních obvodech Bristol North West, Bristol West, North Somerset, Thornbury, Kingswood a Filton. Podle poznámky zveřejněné na webových stránkách Banksyho by fotografie vyplněného hlasovacího lístku zaslaná e-mailem, která by ukazovala, že je označen pro jiného kandidáta než konzervativního kandidáta, byla voliči zaslána poštou v limitované edici kusu Banksyho umění. června 2017 Avon and Somerset Constabulary oznámila, že zahájila vyšetřování Banksyho kvůli podezření z korupční praktiky úplatkářství, a následující den Banksy nabídku stáhl s prohlášením: „Byl jsem varován volební komisí, že nabídka bezplatného tisku bude neplatná. s politováním oznamuji, že tato nedomyšlená a právně pochybná propagace byla nyní zrušena.“

Během pandemie COVID-19 Banksy odkazoval na lékařskou radu, aby se izoloval vytvořením uměleckého díla ve své koupelně.

Filantropie a aktivismus

Banksy daroval řadu děl na podporu různých kauz, jako je Civilian Drone Strike , který byl v roce 2017 prodán za 205 000 liber, aby získal prostředky na kampaň proti obchodu se zbraněmi a nápravě . Byla součástí výstavy „Art the Arms Fair“, která byla vytvořena jako opozice ke zbrojnímu veletrhu DSEI . V roce 2018 byla socha s názvem Loď snů , která byla vystavena v Dismalandu v roce 2015, slosována na pomoc nevládní organizaci Help Refugees (nyní s názvem Choose Love ) za minimální příspěvek 2 £ za každý odhad její hmotnosti v pop-up. nahoru Vyberte si obchod Love v Carnaby Street. V roce 2002 vytvořil umělecká díla pro kampaň Greenpeace Save or Delete. Poskytoval také práce na podporu místních věcí; v roce 2013 bylo dílo s názvem Banalita banality zla prodáno za nezveřejněnou částku po neúspěšné aukci na podporu charitativní organizace proti bezdomovectví v New Yorku. V roce 2014 bylo umělecké dílo na dveřích s názvem Mobile Lovers prodáno za 403 000 GBP nechal otevřený klub pro mládež v Bristolu a v roce 2019 vytvořil zboží pro charitativní organizace pro bezdomovce v Bristolu.

Banksy produkuje řadu děl a projektů na podporu Palestinců od poloviny 2000, včetně The Walled Off Hotel v Betlémě . V červenci 2020 Banksy prodal tři obrazy tvořící triptych s názvem Středozemní moře View 2017 , který získal 2,2 milionu liber pro nemocnici v Betlémě. Obrazy byly originály vytvořené pro The Walled Off Hotel a jsou to obrazy mořského pobřeží z romantické éry, které byly upraveny obrazy záchranných kruhů a oranžových záchranných vest vyplavených na pobřeží, což je odkaz na evropskou migrační krizi .

Banksy daroval nemocnici obraz s názvem Game Changer v květnu 2020 jako poctu pracovníkům Národní zdravotní služby během pandemie COVID-19 . Později byla v březnu 2021 prodána za 14,4 milionu liber, aby byla přínosem pro řadu organizací a charitativních organizací souvisejících s NHS.

V srpnu 2020 vyšlo najevo, že Banksy soukromě financoval záchranný člun na záchranu ohrožených uprchlíků ve Středozemním moři . Bývalá loď francouzského námořnictva, přejmenovaná po Louise Michel , byla natřena růžovou barvou s obrázkem mladé dívky držící bezpečnostní plovák ve tvaru srdce.

Kritika

Peter Gibson, mluvčí Keep Britain Tidy , tvrdí, že Banksyho práce je prostý vandalismus. Další úředník stejné organizace uvedl: "Máme obavy, že Banksyho pouliční umění oslavuje to, co je v podstatě vandalismus."

Banksy byl také dlouho kritizován za kopírování díla Blek le Rat , který na počátku 80. let v Paříži vytvořil techniku ​​šablony v životní velikosti a použil ji k vyjádření podobné kombinace politického komentáře a vtipných obrazů. Blek chválil Banksyho za jeho přínos městskému umění, ale v rozhovoru pro dokument Graffiti Wars řekl , že některé z Banksyho odvozenějších děl ho „rozzlobí“ a řekl, že „je těžké najít techniku ​​a styl v umění, takže když máte styl a vidíte, že ho někdo jiný bere a reprodukuje, to se vám nelíbí."

Někteří kritizovali „samozřejmost“ Banksyho práce a obvinili ji z toho, že je „anarchie-lehká“ zaměřená na „ bokovkové “ publikum střední třídy. Velká část této kritiky se objevila během jeho série prací v New Yorku v roce 2013. Mnoho newyorských pouličních umělců, jako je TrustoCorp , Banksyho kritizovalo a velká část jeho práce byla znehodnocena. Satirik Charlie Brooker ve svém sloupku pro The Guardian napsal, že Banksyho „práce vypadá pro idioty oslnivě chytře“.

Banksy byl obviněn z toho, že byl „v rozporu s poctivými praktikami“, když se snažil označit svůj obrázek demonstranta házejícího kytici květin. Úřad pro ochranné známky Evropské unie zamítl jeho nárok na ochrannou známku, "a řekl, že jej podal, aby se vyhnul použití zákonů o autorských právech, které jsou samostatné a vyžadovaly by od něj, aby odhalil svou pravou identitu." Rozhodnutí citované z jedné z jeho knih, ve kterém řekl, že „autorská práva jsou pro poražené“.

knihy

Banksy publikoval několik knih, které obsahují fotografie jeho práce spolu s jeho vlastními spisy:

  • Bouchání hlavou o cihlovou zeď (2001) ISBN  978-0-9541704-0-0
  • Existencilismus (2002) ISBN  978-0-9541704-1-7
  • Cut It Out (2004) ISBN  978-0-9544960-0-5
  • Obrázky zdí (2005) ISBN  978-0-9551946-0-3
  • Stěna a kus (2007) ISBN  978-1-84413-786-2

Banging Your Head Against a Brick Wall , Existencilism a Cut It Out byla třídílná, vlastním nákladem vydaná série malých knížek.

Pictures of Walls je kompilační kniha obrázků prací jiných umělců graffiti, kurátorem a vlastním nákladem Banksyho. Žádný z nich není stále v tisku nebo nebyl nikdy vytištěn v nějakém významném počtu.

Banksy's Wall and Piece zkompilovali velké části obrazů a spisů ve své původní sérii tří knih, s náročnými úpravami a některými novými materiály. Byl určen pro hromadný tisk a vydal ho Random House .

Spisy v jejich původních třech knihách měly četné gramatické chyby a jeho spisy v nich často měly temný, rozzlobený a (sebepopsaný) paranoidní tón. Zatímco obsah v nich byl téměř úplně zachován ve Wall and Piece , příběhy byly upraveny a obecně měly méně provokativní tón a gramatické chyby byly vyřešeny (pravděpodobně proto, aby byly vhodné pro distribuci na masovém trhu).

Viz také

Reference

Další čtení

externí odkazy

Oficiální stránky:

Prezentace a galerie:

Novinky