Alexander Mosolov - Alexander Mosolov

Alexander Mosolov v 50. letech

Alexander Vasilyevich Mosolov (rusky: Александр Васильевич Мосолов , tr. Aleksandr Vasil'evič Mosolov ; 11. srpna [ OS 29. července] 1900 - 11. července 1973) byl skladatel rané sovětské éry, známý svými rané futuristické klavírní sonáty , orchestrální epizody a vokální hudba.

Mosolov studoval na moskevské konzervatoři a dosáhl největší slávy v Sovětském svazu a na celém světě pro svoji skladbu Iron Foundry z roku 1926 . Pozdější konflikty se sovětskými úřady vedly k jeho vyloučení ze Svazu skladatelů v roce 1936 a uvěznění v Gulagu v roce 1937. Po brzkém propuštění, které prosazovali jeho učitelé konzervatoře, Mosolov obrátil pozornost k nastavení turkmenských a kyrgyzských lidových melodií pro orchestr. Jeho pozdější hudba se v mnohem větší míře přizpůsobila sovětské estetice, ale nikdy nezískal zpět úspěch své rané kariéry.

Mosolovova díla zahrnují pět klavírních sonát (z nichž existují pouze čtyři), dva klavírní koncerty (z druhého klavírního koncertu existuje pouze jedna věta), dva violoncellové koncerty, harfový koncert, čtyři smyčcová kvarteta, dvanáct orchestrálních suit, osm symfonií a značný počet sborových a hlasových skladeb.

Životopis

Mosolov se narodil rodině vyšší střední třídy v Kyjevě v Ruské říši. Jeho matka, Nina Alexandrovna, byla profesionální zpěvačkou ve Velkém divadle a absolventkou kyjevské hudební školy a Mosolovovi dala první hudební lekce. Rodina se přestěhovala do Moskvy v roce 1904. Mosolovův otec Vasilij Alexandrovič zemřel o rok později, když bylo Mosolovovi pět let. Po smrti svého otce se Mosolovova matka provdala za úspěšného malíře a učitele Michaila Leblana. Mladého Mosolova velmi ovlivnil kosmopolitní životní styl, do kterého byl vychován; doma se mluvilo německy i francouzsky a rodina podnikla výlety do Berlína, Paříže a Londýna.

Mosolov navštěvoval střední školu až do roku 1916 a v roce 1917 pracoval v kanceláři lidového komisaře pro státní kontrolu . Prostřednictvím toho osobně třikrát doručil poštu Vladimiru Leninovi , což mělo zásadní dopad na mladého Mosolova. Na počátku bolševické revoluce , Mosolov přihlásil v Rudé armády je první Cavalry Regiment a bojoval na polské a ukrajinské frontách. Řád rudého praporu obdržel dvakrát. V důsledku války trpěl posttraumatickou stresovou poruchou a byl lékařsky propuštěn v červenci 1921. Mosolov nastoupil na moskevskou konzervatoř , kde do roku 1925 studoval u Reinholda Glièra ; v tom roce začal studovat kompozici u Nikolaje Myaskovského . Studoval také hru na klavír u Grigorije Prokofjeva a Konstantina Igmunova . Vystudoval konzervatoř v roce 1925 poté, co představil svou absolventskou skladbu Kantáta Sphynx podle stejnojmenné básně Oscara Wildea . Téhož roku mu bylo uděleno členství v Asociaci pro současnou hudbu (ACM).

Mosolov v roce 1927

Přes pokusy o kompozici byl v této době Mosolov primárně kladen důraz na výkon, protože byl uznávaným pianistou. Po vystoupení svého prvního smyčcového kvarteta na frankfurtském festivalu Mezinárodní společnosti pro současnou hudbu (ISCM) dne 30. června 1927, který se setkal s velkým ohlasem, přešel Mosolov ke kompozici. Byl jmenován tajemníkem ruské sekce ISCM v letech 1927 a 1928. V letech 1928 a 1929 byl Mosolov pověřen Velkým divadlem, aby sestavil futuristickou představu o tom, jak by vypadala Moskva v roce 2117 pro spekulativní balet nazvaný Čtyři Moscows . Zapojili se také Leonid Polovinkin , Anatoly Alexandrov a Dmitrij Šostakovič , z nichž každý skládal Moskvu v letech 1568, 1818 a 1918, ale z projektu nikdy nic nevzniklo.

Po nástupu socialistického realismu jako oficiální estetiky Sovětského svazu v roce 1932 Mosolov odcestoval do Střední Asie, kde zkoumal a sbíral vzorky turkmenských , tádžických , arménských a kyrgyzských písní. Mosolov se stal prvním skladatelem, který vytvořil symfonickou sadu pro turkmenskou lidovou píseň. Jeho nastavení lidových písní se setkalo s kritikou sovětských arbitrů. Spíše než jednoduše nastavit melodie do orchestrálního prostředí, použil Mosolov husté textury a polytonalitu, které přehlížely styl socialistického realismu. V roce 1932 a v zoufalství napsal dopis Josephu Stalinovi s prosbou o Stalinův vliv. Ve svém dopise Mosolov napsal: „Od roku 1926 jsem předmětem permanentního otravování. Nyní se to stalo nesnesitelným. Musím komponovat a moje díla musí být provedena! Musím své práce otestovat proti masám; pokud přijdu k zármutek, budu vědět, kam musím jít. “ Šel dále a požádal Stalina, aby „ovlivňoval proletářské hudebníky a jejich myrmidony, kteří mě po celý loňský rok otravovali, a umožnil mi pracovat v SSSR“ nebo „povolil můj odchod do zahraničí, kam se svou hudbou , může být pro SSSR užitečnější než tady, kde jsem obtěžován a jezevcem, kde nesmím předvést své síly, abych se otestoval. “

4. února 1936 byl Mosolov vyloučen ze Svazu skladatelů kvůli špatnému zacházení s číšníky a účasti na opilecké rvačce v místní restauraci Press House. Poté Mosolov dobrovolně odcestoval do turkmenské a uzbecké republiky, aby sbíral lidové písně jako formu rehabilitace. Jeho pokusy byly neúspěšné, a byl zatčen dne 4. listopadu 1937, pro údajné kontrarevoluční činnost podle článku 58 , § 10 sovětského trestního zákoníku a odsouzen na osm let v Gulagu . Ve věznici sloužil od 23. prosince 1937 do 25. srpna 1938. Glière a Myaskovsky zaslali dopis Michaelovi Kalininovi , předsedovi Ústředního výkonného výboru Ruské sovětské federativní socialistické republiky , s argumentem pro Mosolovovo propuštění s odvoláním na jeho směr k realismu, jeho „výjimečným tvůrčím schopnostem“ a skutečnosti, že ani jeden učitel neviděl v Mosolově žádné protisovětské dispozice. 15. července 1938 byl Mosolovův trest změněn do pětiletého exilu - do roku 1942 nemohl žít v Moskvě, Leningradu ani v Kyjevě . Jeho rychlé propuštění, když si odpykal pouze osm měsíců svého osmiletého trestu, bylo možné, protože nebyl uvězněn kvůli politickým obviněním, ale kvůli přehnanému obvinění z „chuligánství“, které vznesli Mosolovovi nepřátelé ve Svazu skladatelů.

Když vypukla druhá světová válka, Mosolov složil operu Signal , která se zabývala válkou. Skladby Mosolovova pozdějšího života však byly pro jeho dřívější styl natolik netypické, že jeden vědec poznamenal, že je „nemožné rozeznat bývalého avantgardistu v dílech psaných od konce třicátých let“. Mosolov žil v Moskvě a pokračoval v komponování až do své smrti v roce 1973.

Hudební styl

Mosolovova nejranější hudba naznačuje, že Mosolov byl ovlivněn německým romantismem, ale tento vliv slábl, když začal studovat u Myaskovského a Glièra. V počátečním díle „Čtyři písně“ op. 1, Mosolov prozkoumal použití ostinata . Široké použití ostinato se stalo určujícím podpisem Mosolovovy hudby: Iron Foundry je postaveno z mnoha ostinati pracujících ve tandemu, aby vytvořili zvuk továrny, používá se ve druhém a pátém klavírním sonátu atd.

„Extrémní“ disonance a chromatičnost jsou také Mosolovovými podpisy, i když se nezastavil před strukturovanou dvanáctónovou technikou Schoenberga. Místo tónových řad používá Mosolov k vyjádření svůj názor hustě seskupené, silně chromatické akordy. Lidová hudba také viděla použití Mosolovem. Jako první skladatel symfonické soupravy na turkmenskou lidovou píseň Mosolov přijal použití lidové hudby předtím, než byla pověřena socialistickým realismem. Jeho druhá klavírní sonáta zahrnovala kyrgyzské melodie a jeho „Tři dětské scény“ využívali městskou pouliční píseň. Místo pečlivého nastavení hudby pro orchestr však Mosolov s hudbou zacházel „jako s tematickým ladem pro svůj skladatelský mlýn“. Toto používání lidových melodií pokračovalo i po jeho stalinistické „rehabilitaci“. Mosolovova raná díla však byla poznamenána hustými strukturami a polytonalitou, která byla ztracena po jeho vyloučení a pronásledování.

Funguje

Mezi nejvýznamnější Mosolovovy skladby patří jeho Čtyři reklamy na noviny a Tři dětské scény , napsané v roce 1926. Ve čtyřech reklamách na noviny Mosolov zhudebnil čtyři krátká oznámení v novinách Izvestiya . Témata čtyř krátkých kousků sahají od ztraceného psa po oznámení změny jména. Naproti tomu text Tři dětské scény napsal sám Mosolov a je mnohem temnější. První s názvem „Mami, dej mi jehlu, prosím!“ je krátká píseň, ve které protagonista mučil kočku; zpěvák dokonce napodobuje výkřiky kočky a píseň končí zpívaným výkřikem „Zlá stvoření!“

Mosolovova nejslavnější skladba Iron Foundry byla původně závěrečným pohybem baletní soupravy s názvem Steel . Toto dílo mělo premiéru v Moskvě 4. prosince 1927 na koncertě ACM u příležitosti desátého výročí revoluce . Jeho západní debut se uskutečnil na festivalu ISCM v Liège 6. září 1930 a do Ameriky se dostal o dva měsíce později, když v něm vystoupil Clevelandský symfonický orchestr . Ačkoli to bylo původně chváleno jako „mocná hymna na strojní práci“ a jako dílo, které oslavovalo industrializaci a „dělník“, v průběhu let začalo dílo dostávat kritiku ze strany stále konzervativnějších sovětských úřadů. Někteří kritici tvrdili, že dělníci, ironicky, takovou hudbu neměli rádi, zatímco jiní tvrdili, že dělníci „pro něž je strojní olej mateřským mlékem“ byli vzbuzeni a inspirováni hudbou své doby. Jeden kritik našel v hudbě „žádná organizovaná vůle k vítězství, ve skutečnosti velmi málo kromě maloměšťácké anarchie“, přestože připouští, že jde o „snahu najít individuální idiom“; jiný jej nazval „hrubě formalistickou perverzí současného tématu“. Z oceli dnes zbývá pouze slévárna železa : rukopisy byly ztraceny v roce 1929, téhož roku, kdy se Mosolov dostal pod silnější palbu sovětských úřadů.

Poznámky

  1. ^ Mosolovovo jméno je přepsáno různě a nekonzistentně mezi zdroji. Mezi alternativní hláskování Alexandra patří Alexandr, Aleksandr, Aleksander a Alexandre; variace na Mosolov zahrnují Mossolov a Mossolow (jako v němčině).
  2. ^ "Я терплю травлю с 1926 года Сейчас я больше ждать не хочу Я,..! Пусть это будут провалы, но я увижу, куда мне идти и как мне перестраиваться."
    (Od roku 1926 jsem předmětem permanentního otrávení. Nyní se to stalo nesnesitelným. Musím komponovat a moje práce musí být provedeny! Musím otestovat svá díla proti masám; pokud přijdu k zármutku, budu vědět, kde musím jet.)
    „1. Либо воздействовать на ВАПМ и подвапмовцев в смысле, тянущейся уже целый год, и дать мне возможность работать в СССР. 2. Либо дать мне возможность уехать за границу, где я своей музыкой принесу гораздо больше пользы СССР. Чем здесь у нас, где меня гонят, травят, не дают возможность выявлять свои силы с сро
    (Buď ovlivněte proletářské hudebníky a jejich myrmidony , kteří mě celý minulý rok otravovali, a dovolte mi pracovat v SSSR nebo povolit můj odchod do zahraničí, kde bych pro svou hudbu mohl být pro SSSR užitečnější než tady, kde jsem obtěžován a jezevcem, kde nesmím předvést své síly, abych se otestoval.)

Reference

Zdroje

  • Brooke, Caroline (2002). Clarke, Roger (ed.). "Sovětští hudebníci a velký teror". Evropa-asijská studia . 54 (3: květen): 397–413. doi : 10.1080 / 09668130220129533 . ISSN  0966-8136 . JSTOR  826483 . OCLC  483537911 .
  • Edmunds, Neil (2004). „Nejasné počátky socialistického realismu a hudebního života v Sovětském svazu“. In Mikuláš Bek, Geoffrey Chew and Petr Macek (ed.). Socialistický realismus a hudba . Colloquia Musicologica Brunensia. 36 . Praha: KLP. str. 115–130. ISBN 80-86791-18-1. OCLC  442697779 .
  • Ewen, David (1934). „Alexander Mossolov, 1900–“. Skladatelé dneška: Komplexní biografický a kritický průvodce moderními skladateli všech národů . New York: HW Wilson Company. str. 178–179. OCLC  2385387 .
  • Frolova-Walker, Marina (1998). Higgins, Paula (ed.). „ Formálně národní, obsahově socialistické “: Budování hudebního národa v sovětských republikách. Journal of the American Musicological Society . 51 (2): 331–371. doi : 10,1525 / jams.1998.51.2.03a00040 . ISSN  0003-0139 . JSTOR  831980 . OCLC  477569929 .
  • Hakobian, Levon (1998). Hudba sovětského věku: 1917–1987 . Stockholm: Melos Music Literature. ISBN 978-91-972133-4-9. OCLC  2385387 .
  • Henck, Herbert (1996). „Klavírní díla Alexandra Mosolova“. Alexandr Mosolov (brožura). Michael Robinson (trans.). Frankfurt nad Mohanem, Německo: ECM Records. 1569.
  • Kadlets, Muza (1996). Mosolov: Smyčcový kvartet č. 2, Houslový koncert, Ostatní díla (brožura). Moskevský soubor současné hudby. Japonsko: Triton. DMCC-26006 a 17004.
  • Leningradská asociace současné hudby, říjen a nová hudba (1927). Citováno v Slonimsky, Nicolas (prosinec 1944). "Sovětská hudba a hudebníci". Slovanská a východoevropská recenze . 22 (4): 1–18. ISSN  0037-6795 . JSTOR  3020186 . OCLC  479303053 .
  • Lewis, Dave; Tyranny, Gene (2005). „Alexander Vasil'yevich Mosolov“. V Brennanovi, Gerald; Schrott, Allen; Woodstra, Chris (eds.). All Music Guide to Classical Music . San Francisco: Backbeat Books. str. 881–882. ISBN 978-0-87930-865-0. OCLC  456002195 .
  • Mikkonen, Simo (2007). Státní skladatelé a rudí dvořané: Hudba, ideologie a politika v sovětských 30. letech (PDF) (disertační práce). University of Jyväskylä. ISBN 978-951-39-3015-8. OCLC  231196953 .
  • Mosolov, Alexander (2004). „Alexander Mosolov Josephovi Stalinovi, květen 1932“. V Russkij avangard i tvorchestvo Aleksandra Mosolova 1920–1930-kh godov , Igor Vorobev. Petrohrad: Kompozitor.
  • O'Connell, Charles (1941). „Alexander Mossolov“. Viktorova kniha symfonie . New York: Simon a Schuster. p. 337. OCLC  563596721 .
  • Rimsky, L. (1986). „AV Mosolov: biograficheskiy ocherk“ [AV Mosolov: Biographical Sketch]. AV Mosolov: Stati i vospominaniya [ AV Mosolov: articles and reminiscences ] (v ruštině). komp. NK Meshko. Moskva: Sovetskii Kompozitor. s. 8–43. OCLC  230838593 .
  • Roberts, Peter Deane (2002). „Aleksandr Vasil'yevich Mosolov (1900–1973)“. V Sitsky, Larry (ed.). Hudba avantgardy dvacátého století: Biocritical Sourcebook . Westport, CT: Greenwood Press. 314–319. ISBN 978-0-313-29689-5. OCLC  49226425 .
  • Schwarz, Boris (1983). „Opera, balet a orchestrální hudba 20. let 20. století“. Hudba a hudební život v sovětském Rusku . Bloomington: Indiana University Press. 61–87. ISBN 0-253-33956-1. OCLC  8826499 .
  • Sitsky, Larry (1994). „Aleksandr V. Mosolov: Muž z oceli“. Hudba potlačované ruské avantgardy, 1900–1929 . Westport, CT: Greenwood Press. str.  60–87 . ISBN 978-0-313-26709-3. OCLC  28962473 .
  • Taruskin, Richard (2001). Hudební definování Ruska: Historické a hermeneutické eseje . Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN 978-0-691-07065-0. OCLC  51313436 .
  • Vorobev, Igor (2006). Russkij avangard i tvorchestvo Aleksandra Mosolova 1920–1930-kh godov [ Ruská avantgarda a kreativita Alexandra Mosolova ve 20. a 30. letech ]. Petrohrad: Kompozitor. ISBN 978-5-7379-0310-7. OCLC  165065749 .
  • Yakub, Roman (2001). „Rozhovor s Edissonem Denisovem“ . Ex Tempore . Citováno 28. dubna 2010 .

externí odkazy